Ortak Geliştirme Yeni Siyahtır: Stüdyolar Neden Kritik Özellikler İçin Dış Kaynak Kullanıyor?

Red Dead Redemption 2 gibi en sevdiğiniz AAA oyununun jeneriklerini hatırlayın. Kuşkusuz, destansı bir finalin hemen ardından bunu yapmak zor olabilir - ancak merak ediyorsanız bunları her zaman YouTube'da hadi oynayalım aracılığıyla arayabilirsiniz. Yüzlerce isimle dolular. Son zamanlarda oyun kredileri sinema salonlarında gördüklerinizle neredeyse aynı uzunlukta olmaya başladı. Bunun bir nedeni var ve bu sadece oyunun bu kısmını klasik Hollywood tarzında doldurmakla ilgili değil.

Modern oyun geliştirme, herkesin tek bir çatı altında toplanmasından ziyade, doğru uzmanların doğru zamanda bir araya getirilmesiyle ilgili hale geldi. FromSoftware bile - evet, titizlikle hazırlanmış Souls oyunlarıyla ünlü stüdyo FromSoftware - aslında Demon's Souls'u yeniden yaratmadı. Bluepoint Games, Japan Studio ile birlikte 2020 yeniden yapımının geliştirilmesine öncülük etti ve sonuç, bir PS5 lansman oyunu olacak kadar etkileyiciydi. O cilalı zırh, o yeniden yaratılan ortamlar? Bunların hepsi yeniden yapımlarda uzmanlaşmış bir ekip tarafından yapılıyor.

Gerçek şu ki çoğu oyuncu, sevdikleri oyunların hangi bölümlerinin harici ekipler tarafından oluşturulduğuna dair hiçbir fikre sahip değil. Ve dürüst olmak gerekirse? Önemli olan bu.

Neden Şimdi Herkes Bunu Yapıyor?

Modern oyunlar gerçek sanat eserleridir. Örneğin Ghost of Tsushima'yı ele alalım; her kare yakalanabilir, basılabilir ve bir tablo gibi duvarınıza asılabilir. Elbette bu düzeyde bir sanat yaratmanın bir bedeli var. AAA başlıkları artık rutin olarak 100 milyon dolardan 200 milyon dolara kadar değişen bütçelere sahip. Oyuncuların dikkatini çekmeyi başaran bağımsız oyunların bile geliştirme maliyeti genellikle 500.000 dolardır. Sektör giderek pahalılaşıyor, oyuncuların beklentileri artıyor ve hatalar giderek affedilemez hale geliyor.

Modern oyun geliştirmenin her yönünü ele alabilecek tam zamanlı bir ekip tutmak finansal intihardır. Belki altı aylık bir prodüksiyon için üst düzey çevre sanatçılarına ihtiyacınız var ama onların maaşlarını yıl boyunca ödüyorsunuz. Bunu her disiplinde (karakter modelleyiciler, VFX sanatçıları, animasyon uzmanları, ağ mühendisleri) çarptığınızda birden projeler arasında para kaybı yaşarsınız.

Demon's Souls'un yeniden yapımı sırasında Bluepoint'in sayısı 70'ten 95'e çıktı ve ekibini dış kaynak kullanımıyla destekledi. Bu hesaplanmış bir harekettir: tam ihtiyacınız olduğu anda ölçeği büyütün, ardından suçluluk duygusu ve işten çıkarma maliyeti olmadan küçültün.

Ancak bu basit matematiğin ötesine geçiyor. Uzman stüdyolar belirli sorunları onlarca kez çözdü. Takımınızın uğraştığı karmaşık kumaş fiziği sistemi mi? Muhtemelen Polonya ya da Malezya'da on farklı oyun için benzer sistemleri uygulayan bir stüdyo vardır. Tuzakları biliyorlar, iş akışını optimize ettiler ve şirket içi ekibinizin sorunu sıfırdan çözmesi gereken sürenin çok altında bir sürede teslimat yapabiliyorlar.

Aslında Ne Elden Çıkarılıyor (Ve Neden Hiç Bilmiyorsunuz)

Modern ortak geliştirmenin özelliği, doğru yapıldığında görünmez olmasıdır. Yeniden yapım çalışmalarıyla tanınan Bluepoint Games, aslında God of War Ragnarok'a yardımcı oldu. Santa Monica Studio, PlayStation'ın en büyük sürümlerinden biri için birden fazla destek ekibini bir araya getirdi.

Biraz da The Witcher 3'ten bahsedelim. CD Projekt Red'in başyapıtı, prodüksiyonun farklı yönlerini ele alan çok sayıda harici ortağı içeriyordu. Bazı stüdyolar özel olarak Novigrad'ın mimarisini, yani iki kere düşünmeden yanından geçip gittiğiniz binaları yaratmaya odaklandı. Diğerleri canavar tasarımları üzerinde çalıştı. Nihai sonuç tutarlı görünüyor çünkü CDPR sıkı sanat yönetimini ve kalite kontrolünü sürdürdü, ancak asıl çalışma birkaç kıtaya dağıtıldı.

Horizon Zero Dawn, mekanik yaratıklarıyla benzer bir şey yaptı. Guerrilla Games, yüz animasyon sistemleri ve robot dinozor tasarımlarının önemli bölümleri için harici stüdyolarla ortaklık kurdu. Thunderjaw'ın zırhı gerçekçi bir şekilde parçalandığında, bu içgüdüsel geri bildirim, etkilerin nasıl ağır hissettirileceğini tam olarak bilen VFX uzmanlarından geldi. Gerilla vizyonu sağladı; harici ekipler bunun geniş ölçekte yürütülmesine yardımcı oldu.

Örümcek Adam (2018) bir başka güzel örnek. Insomniac Games, ayrıntılı bina cepheleri, kalabalık sistemler ve animasyon desteği konusunda ortaklarıyla birlikte çalıştı. Yaşayan, nefes alan bir Manhattan'da ağ sallanma hissi, prosedürel animasyon ve kentsel ortam yaratma konusunda uzmanlara ihtiyaç duyuyordu. Sorunsuz entegrasyon, senkronize çalışan birden fazla ekip tarafından yürütülen tek bir birleşik vizyon gibi hissettiriyor. Dış kaynak stüdyoları bu tür oyun geliştirme hizmetlerini sağlayarak , AAA projelerinin son teslim tarihlerinden veya kaliteden ödün vermeden bu düzeyde cila ve ölçeğe ulaşmalarına yardımcı olur.

Hint Adaları Bunu Yıllar Önce Anladı

Bu sadece devasa bütçeleriyle oynayan büyük stüdyolar değil. Bağımsız geliştiriciler, her şeyi kendi başlarına yapmaya çalışmanın tükenmişliğin veya sonsuz gelişim cehenneminin reçetesi olduğunu erken öğrendiler.

Hollow Knight, dış kaynaklı yerelleştirme ve taşıma hizmetlerini kullandı. Cherry Ekibi, oyun ve sanat gibi harika oldukları konulara odaklanabilirken, uzmanlar da vizyonlarını farklı platformlara ve dillere taşımaya çalıştı. Stardew Valley'in çok oyunculu modu? Eric Barone içerik güncellemeleri üzerinde çalışırken harici bir ekip tarafından geliştirildi.

Cuphead belki de en iyi örnektir. Studio MDHR, elle çizilmiş animasyon iş yükünün bazı bölümlerini yönetmek için birden fazla animasyon stüdyosuyla ortaklık kurdu. 50.000'den fazla animasyon karesinden bahsediyoruz. Dışarıdan yardım olmasaydı bu oyun hala geliştirilme aşamasında olurdu ya da stüdyo yarı yolda yorgunluktan çökerdi.

Bu, vizyondan taviz vermek değil; sınırlamaların farkına varmak ve bunların etrafında akıllıca çalışmaktır. Çekirdek ekibiniz yalnızca üç kişiden oluştuğunda, belirli görevleri devretmek daha açık hale gelir; yüzlerce kişilik ekiplerle rekabet etmenin tek yolu budur.

Peki ya 500 kişilik bir stüdyo? Delegasyon hâlâ önemli bir rol oynuyor. Aradaki fark ölçektir: küçük ekipler zorunluluk nedeniyle yetki verir, büyük ekipler ise stratejik olarak yetki verir.

Bunun İşe Yaramasının Gerçek Sebepleri

Maliyet açıktır ancak ortak geliştirmeyi sadece para tasarrufunun ötesinde çekici kılan daha derin avantajlar da vardır.

• Son teknoloji uzmanlığa erişim elde edersiniz.Gerçekçi su simülasyonu ister misiniz? Kelimenin tam anlamıyla sadece su yapan butik stüdyolar var. 2004 yılında kurulan Lakshya Digital, 175'in üzerinde AAA filmi sunmuştur ve sanat ve animasyon alanında uzmanlaşmıştır. Birçok kez karşılaştığınız sorunları çözdüler. Birisi zaten bir Ferrari yapmışken neden tekerleği yeniden icat edesiniz ki?
• Ölçeklendirme cerrahi hale gelir.Ön prodüksiyon için on kişiye ihtiyaç var. Tam üretim için iki yüze ihtiyaç var. Lansman sonrası elliye ihtiyaç var. Oyun geliştirme ortaklıkları, üretim tamamlandığında kitlesel işten çıkarmaların duygusal ve finansal maliyeti olmadan bu rakamlara tam olarak ulaşmanıza olanak tanır. Secret 6 gibi şirketler küçük bir sanat stüdyosundan 200'ün üzerinde uzmana ulaşarak farklı boyutlardaki projeler için esnek ölçeklendirme sağladı.
• Taze gözler kör noktaları yakalar.Dahili ekipler tünel görüşünü geliştirir. Aylardır aynı varlıklara bakıyorsunuz; size her şey yolunda görünüyor. Kevuru Games gibi harici bir ortak, olaylara yeni bir bakış açısıyla baktığı için sorunları anında tespit edebilir. Ekibinizin uğraştığı o "imkansız" teknik problem mi? Başka bir projede benzer bir durumla karşılaşan dışarıdan uzmanlar bu sorunu hızla çözebilirler.

Aslında Bunu Nasıl Başarırız?

Akıllı stüdyolar sadece harici ortaklara para atmaz ve en iyisini ummaz. Bunda bir sanat var.

İçerdiği özelliklerle küçük başlayın. Dışarıdan bir ekibin önemli ancak kendi kendine yeten bir şeyi (silah seti, yan alan, bazı kullanıcı arayüzü öğeleri) ele almasına izin verin. Ana karakterinize veya temel oyun sistemlerinize güvenmeden önce nasıl iletişim kurduklarını, geri bildirimleri nasıl karşıladıklarını ve sunduklarını görün.

Her şeyi gereğinden fazla belgeleyin. Eğer iç ekibiniz istediklerini ifade etmekte zorlanırsa, dış ortakların şansı sıfırdır. Stil kılavuzları, teknik özellikler, referans sayfaları – bu konuda takıntılı olun. Kapsamlı dokümantasyonun maliyeti, çeviri sırasında bir şeyler kaybolduğu için işi yeniden yapmanın maliyetiyle karşılaştırıldığında hiçbir şey değildir.

İlgili deneyime sahip ortakları seçin. Stilize mobil oyunlarda mükemmel bir stüdyo, fotogerçekçi AAA varlıklarıyla zorluk yaşayabilir. Portfolyoları takıntılı bir şekilde kontrol edin. Geçmiş performans gerçekten bu sektördeki gelecekteki sonuçları tahmin ediyor. 1.200'den fazla projeyle dünyanın en büyük video oyunu dış kaynak stüdyolarından biri olan Virtuos, PS5'teki beğenilen Demon's Souls yeniden yapımına katkıda bulundu.

Yineleme süresinde oluşturun. İlk teslimat %80 doğru olacaktır. Geri bildirim turları için bütçe. Hiçbir harici ekip medyum değildir; son %20'yi tutturmak için sizin tepkilerinize ihtiyaçları vardır.

Bir iletişim noktası atayın. Stüdyonuzdan yirmi kişinin çelişkili istekleri harici ekibe e-postayla göndermesine izin vermeyin. Bir üretici veya lider iletişim merkezi haline gelir. Bu, kaosu önler ve dış ekibin çelişkili öncelikler arasında boğulmasını önler.

Gelecek Dağıtılmış Görünüyor

Tek bir stüdyonun büyük bir oyunu tamamen kendi bünyesinde yapması fikri, oyunların kartuşlarla gönderilmesi kadar modası geçmiş hale geliyor. Büyük sürümler artık geliştirme zincirlerinde elli veya daha fazla şirkete yer veriyor ve bu sayı giderek artıyor.

Bulut tabanlı araçlar, gerçek zamanlı varlık hatları ve motor iyileştirmeleri, dağıtılmış geliştirmeyi her yıl daha sorunsuz hale getiriyor. Farklı ülkelerdeki stüdyolar, daha önceki ortak geliştirme girişimlerini rahatsız eden birleştirme çatışmaları olmadan artık aynı yapı üzerinde eş zamanlı olarak çalışabiliyor. Oyun geliştirme hizmetleri sunan şirketler, süreçlerini dahili ekiplerle sorunsuz bir şekilde entegre olacak şekilde geliştirdiler.

Özel butik stüdyolar hızla çoğalıyor. Biri yalnızca karakter yüzlerini yapar. Bir diğeri ise yalnızca su simülasyonunu yönetiyor. Üçüncüsü, çok oyunculu ağ kodunu yaşıyor ve nefes alıyor. Bu uzmanlar, aynı zorluklarla defalarca mücadele ettikleri için genellikle şirket içi genel ekiplerden daha iyi sonuçlar verirler.

Dış kaynak kullanımına ilişkin damgalama sona erdi. On yıl önce stüdyolar dış ortaklıklarını gizlediler. Artık teknik uzmanlığın dış kaynaklardan sağlanmasının bir rekabet avantajı olduğunun bilincinde olarak basın bültenlerinde işbirliklerini gururla duyuruyorlar.

Bu Herkes İçin Ne İfade Ediyor?

Sonuçta bir stüdyonun prodüksiyonunu nasıl organize ettiği ortalama bir oyuncunun endişelendiği bir şey değil. Oyuncular, bir karakter modelinin şirket içinde mi yapıldığını yoksa Kratos'un Ukrayna'daki bir ortak ekip tarafından mı tasarlandığını düşünmeden durmuyorlar. Onların umursadığı tek şey, oyunun doğru görünmesi, sorunsuz çalışması ve gerçekten de sonsuz aksaklıklar olmadan zamanında piyasaya sürülmesi.

Birçok büyük geliştirici zaten hibrit bir iş akışını benimsedi. Ubisoft, EA, CD Projekt RED — yıllardır projelerinin bazı kısımlarını dış ekiplere yaptırıyorlar, öncelikle şirket içi personelin oyunu gerçekten şekillendiren kararlara ve özelliklere odaklanabilmesi için zaman ayırıyorlar. Bu, iç ekibin gerçekten önemli olan işin üstesinden gelmesine olanak tanıyan son derece stratejik bir harekettir. Eğer bir başkası belirli bir görevi daha hızlı halledebilir, aynı kalite seviyesini koruyabilir ve aynı zamanda dahili geliştiricileri rahatlatabilirse, bunu onların yapmasına izin vermek son derece mantıklıdır.

Bazı stüdyolar ihtiyatlı olmaya devam ediyor. İletişim, saat dilimleri veya güvenlikle ilgili endişeler onları tereddütlü hale getiriyor ve bu anlaşılabilir bir durum. Ancak trend tek bir yönde ilerlemeye devam ediyor: İşbirliği, bir geri dönüş planı olmaktan çıkıp, yavaş yavaş standart uygulamaya dönüşüyor.

Bir stüdyonun her şeyi tek bir çatı altında tutması, işleri ekipler arasında bölmesi veya hibrit bir sistem oluşturması başarıyı belirlemez. Önemli olan basit: Ekip, nerede olursa olsun, oyuncuları etkileyecek, onlara ilham verecek ve gerçekten olağanüstü deneyimler sunacak bir oyun yaratıyor.