La guía definitiva para el video marketing

Si está buscando una guía de video marketing, no está solo. El 79 % de los especialistas en marketing que no usan videos planean crear una estrategia de video en 2022. Y el 99 % de los que ya usan videos planean usarlo más.

No existe una estrategia como el video marketing para educar, generar clientes potenciales y convertir clientes.

Las marcas necesitan una estrategia de video marketing: esta idea no es nueva. Lo que ha cambiado es la importancia que se ha vuelto el video en cada plataforma y canal. Entonces, ¿qué crees que sabes sobre el video marketing y qué quieres aprender?

La producción de video es más rentable y más fácil de lograr que nunca. Hoy puede grabar videos 4K de alta calidad, incluso con su teléfono inteligente.

Pero entre estrategia, equipo y software de edición, el video marketing sigue siendo bastante complicado. Siga leyendo para aprender todo lo que necesita saber sobre la estrategia de video marketing o use los enlaces a continuación para ir a una sección específica.

La importancia del video marketing

El video marketing comenzó en serio en 2005 con el lanzamiento de YouTube. Google compró YouTube en octubre de 2006 y en 2009 había siete formatos de anuncios diferentes en la plataforma.

A medida que la tecnología para crear videos de calidad se vuelve más fácil, se vuelve más popular entre los especialistas en marketing. Pero esa no es la única razón por la cual el video es la forma dominante de comunicación en la actualidad.

En primer lugar, se produjo el auge de la tecnología de los teléfonos inteligentes que hizo que ver videos fuera más fácil y conveniente. Luego, la pandemia impulsó el consumo de medios en línea en un 215% en los EE. UU.

Avance rápido hasta 2022, y las audiencias pasan un promedio de 19 horas a la semana viendo videos en línea. Ignorar el video marketing ya no es una opción para las marcas que quieren sobresalir.

El video marketing fomenta las acciones sociales.

El video es el segundo tipo de contenido más popular en las redes sociales para aumentar la participación.

Las plataformas como YouTube y TikTok siempre se han centrado en los videos. Plataformas como Instagram y Facebook se están enfocando en el video.

Incluso las plataformas que no ofrecen cargas de videos nativos enfatizan el valor del video marketing.

• Los tweets en Twitter obtienen 10 veces más participación.
• El 68% de los vendedores de video planean usar videos de LinkedIn este año.
• La gente ve casi mil millones de videos al día en Pinterest.

El video marketing mejora el SEO y aumenta las conversiones y las ventas.

El 31% de los especialistas en marketing agregan videos para mejorar el SEO. Los sitios web ven un impulso en el motor de búsqueda cuando agregan videos porque aumenta la calidad de la página y el tiempo que los visitantes pasan en la página.

Más del 60% de los especialistas en marketing dicen que el costo de adquisición de sus clientes ha aumentado. Al mismo tiempo, el 83 % de los vendedores de video dicen que el video los ayuda a generar clientes potenciales.

Esto se debe a que el video no solo ha transformado la forma en que las empresas comercializan y los consumidores compran; también ha revolucionado la forma en que los vendedores se conectan y convierten a los clientes potenciales y cómo los equipos de servicio apoyan y complacen a los clientes. En resumen, el video es increíblemente útil en todo el volante, no solo para aumentar el conocimiento de la marca.

El video puede ser una herramienta versátil para los vendedores a lo largo de todo el recorrido de compra del cliente y puede hacer mucho más que aumentar la participación. El análisis de back-end también ayuda a los vendedores a calificar y priorizar clientes potenciales fríos o que no responden.

El video marketing atrae a los usuarios móviles.

Los usuarios de dispositivos móviles son una fuerza impulsora para el consumo de video. Según un estudio de Statista, el 77% de los encuestados utiliza un móvil o una tableta para ver vídeos online. Y Facebook dice que es 1,5 veces más probable que las personas vean videos todos los días en un teléfono inteligente que en una computadora.

El video marketing es excelente para educar y generar confianza.

Mientras que el 91,9 % de los usuarios se conforman con ver cualquier tipo de video, el 31,3 % quiere videos instructivos y otro 29,8 % quiere videos educativos.

Las opciones también son infinitas para los equipos de servicio: los videos de incorporación, los videos basados ​​en el conocimiento, los videos de reunión del equipo, las videollamadas de soporte y las historias de los clientes son solo algunas de las formas en que el video puede crear una experiencia de atención al cliente más completa y personalizada.

Y los usuarios no solo están aprendiendo de las marcas. Los usuarios Millennial y Gen Z son diferentes, pero la mayoría quiere aprender unos de otros. Según HubSpot Research, los consumidores y clientes prefieren videos "auténticos" de menor calidad a videos de alta calidad que parecen artificiales e inauténticos.

Esta es parte de la razón por la cual el marketing de influencers ha crecido de $9.7 en 2020 a un estimado de $16.4 mil millones en 2022.

El video está al alcance de empresas de prácticamente cualquier tamaño, tanto para el equipo como para el presupuesto. Los datos son claros. Para tener éxito, su negocio necesita una sólida estrategia de video marketing.

Antes de configurar, grabar o editar cualquier cosa, comience con una estrategia de video marketing. ¿Por qué? Porque cada decisión que se tome durante el proceso de creación del video señalará el propósito de su video y qué acción le gustaría que su audiencia completara después de verlo.

Sin un propósito claro acordado por su equipo, se encontrará en un torbellino de volver a filmar, enmarcar y editar. Eso desperdicia mucho tiempo precioso. Entonces, comience el proceso con una estrategia clara.

1. Elija su público objetivo y descubra dónde pasan su tiempo.

La popularidad del video y el contenido de video generado por el usuario significa que debe dirigirse a una audiencia específica con cada video. Si aún no tiene compradores fuertes, comience a crearlos ahora. Si ya tiene un conjunto de personas compradoras, asegúrese de actualizar sus personas para incluir la investigación de video más reciente.

2. Conéctese con las partes interesadas para alinearse en un plan para el video.

Por lo general, hay muchos jugadores al hacer un video. ¿Cómo puede asegurarse de que todos estén alineados?

Cree un cuestionario con Formularios de Google o SurveyMonkey y páselo a las partes interesadas del proyecto. De esta manera, puede hacer las mismas preguntas a todos y mantener sus respuestas en un solo lugar.

En esta etapa, es importante acordar un conjunto claro de objetivos. ¿Tu video marketing es para aumentar el conocimiento de la marca? ¿Vender más entradas para eventos? ¿Lanzar un nuevo producto? ¿Qué quieres que haga tu audiencia después de ver el video?

3. Establezca una línea de tiempo y un presupuesto para su video.

Piense en el video como una versión más corta, rápida y económica de su película favorita. Si bien un video necesita menos recursos para tener éxito, aún puede ser un proceso costoso y que requiere mucho tiempo. Puede ahorrar tiempo y dinero con la planificación y la gestión de proyectos.

Cree un cronograma claro para cada paso del proceso y planifique retrasos ocasionales. Incluso una pequeña producción de video depende de las habilidades de muchas personas diferentes. Por lo tanto, desea asegurarse de que, incluso con desafíos y cambios inesperados, aún pueda entregar su video a tiempo.

4. Elige la mejor plataforma para distribuir tu video.

Antes de comenzar a hacer su video, piense dónde lo va a transmitir. El SEO de YouTube se está volviendo tan importante como el SEO de sitios web. fuente Piense en lo que buscan las personas en esa plataforma. También querrá considerar:

• Tiempo medio de visualización
• Limitaciones de tamaño y sonido
• Comunidades
• Presupuesto
• Promoción

Si bien los videos a menudo se usan para publicidad, un video no solo se promociona a sí mismo. Algunas plataformas tienen vehículos integrados para la promoción, mientras que otras necesitarán que dediques algo de tiempo y esfuerzo para obtener más atención en tu contenido de video. Esta lista de plataformas de video puede ayudarlo a decidir qué plataforma es mejor para su campaña de video.

5. Desarrolle mensajes y elija los tipos de video adecuados para sus personas.

Es importante comunicar un mensaje con tus videos. Si no está seguro de por dónde empezar, use uno de estos ejemplos de videos de marketing para inspirar su estrategia de video. Si no está seguro de qué tipo de mensaje es mejor para los clientes en las diferentes etapas del viaje del comprador, alinee sus mensajes de video con el volante.

Con su presupuesto, habilidades y recursos en mente, piense en los obstáculos creativos que podrían surgir. ¿Necesita un diseñador para crear gráficos de tercio inferior? ¿Vas a crear un video animado o un video de acción en vivo?

6. Decida qué métricas desea rastrear y cómo medirá el éxito.

Antes de sumergirse en la producción, debe definir sus objetivos de video y encontrar las mejores métricas para ayudarlo a comprender si ha logrado esos objetivos.

Puede usar de forma predeterminada las métricas disponibles en la plataforma de su elección. Pero esto puede dificultar saber si su estrategia de video está funcionando con el tiempo. También puede dificultar la medición de la efectividad de las estrategias de video multicanal.

En su lugar, elija varios indicadores clave de rendimiento que se correspondan con sus objetivos de video. Esta lista de métricas es un buen lugar para comenzar si no está seguro de dónde comenzar con el seguimiento de su video marketing.

Tu guía de video marketing a través del volante

Con demasiada frecuencia, las empresas aprovechan la oportunidad de crear su primer video.

Gastan todo el presupuesto en un video explicativo para su página de inicio, pero tan pronto como se completa el proyecto, todos los planes de video futuros se detienen.

Otras empresas producen una gran cantidad de videos sociales. Pero a menudo solo copian modas que han visto, por lo que sus videos no se conectan con los desafíos o hábitos de su audiencia.

El video marketing no puede ser un juego de adivinanzas impulsivo. En su lugar, debe crear una estrategia integral de video marketing que se aplique a cada parte de su volante.

Comienza con la metodología inbound.

La metodología inbound es el enfoque de marketing y ventas centrado en atraer clientes a través de contenido e interacciones que sean relevantes y útiles.

Cada video que cree debe abordar los desafíos de su audiencia y brindar una solución.

En las siguientes secciones, cubriremos los tipos de videos que debe crear para cada etapa en el volante. Para comenzar, planee crear al menos dos videos para cada sección.

No olvide incluir llamadas a la acción para ayudar a guiar a su audiencia a través de su viaje de compra y hacia el papel de "promotor". Con el tiempo, puede mejorar según las tasas de conversión y las brechas de contenido que descubra.

Atraer

Cuando atraes, estás convirtiendo a extraños en visitantes. Los consumidores en esta etapa están identificando sus desafíos y decidiendo si deben buscar una solución.

Por lo tanto, los videos que cree deben empatizar con sus problemas e introducir una posible solución con su producto o servicio.

El objetivo de este tipo de video es expandir el alcance y generar confianza. Debido a que está buscando obtener acciones para su video, es posible que desee concentrarse en entretener y evocar emociones. También es importante proporcionar suficiente información para establecer la autoridad sobre el tema.

Ejemplos de videos en la etapa de "atracción" incluyen:

• Vídeos cortos que muestran la personalidad de tu marca
• Videos de liderazgo intelectual que muestran que sus líderes son una fuente de noticias e información de la industria
• Películas de marca que comparten tus valores y misión
• Explicaciones y videos instructivos que brindan consejos relevantes para resolver el punto de dolor de su audiencia

A medida que atrae a una nueva audiencia, evite hablar demasiado sobre su producto. En cambio, deje que los valores y la personalidad de su marca ocupen un lugar central.

Debido a que estos videos pueden vivir en una variedad de canales, tenga en cuenta las estrategias de cada plataforma. Esta descripción general de las plataformas de video y redes sociales puede ayudar.

Convertir

Una vez que haya atraído espectadores de videos y visitantes del sitio web, es hora de convertir a estos visitantes en clientes potenciales. Con la mayoría del contenido de marketing entrante, esto significa recopilar información de contacto con un formulario.

El video puede ayudar en este proceso al ofrecer una solución al problema del comprador. El objetivo de los videos en la etapa de conversión es educar y emocionar.

Los videos de "Conversión" pueden incluir:

• Un webinar repleto de consejos tácticos
• Demostraciones de productos enviadas por correo electrónico
• Vídeos promocionales de la página de destino
• Estudios de caso
• Explicación detallada y videos instructivos

Por ejemplo, mientras que un video de "atracción" puede proporcionar un consejo rápido para lograr un argumento de venta, un video de "conversión" podría ser un video explicativo animado que desglosa la metodología de ventas entrantes.

Cerca

Has atraído a una nueva audiencia con tus videos y has convertido a los visitantes correctos en clientes potenciales. Ahora es el momento de convertir estos clientes potenciales en clientes.

En este punto, el consumidor está sopesando sus opciones y decidiendo la compra. Entonces, el objetivo de estos videos es hacer que su audiencia se visualice usando su producto o servicio con éxito.

Hay una razón por la que el 88 % de los especialistas en marketing reportan un ROI positivo con el video. Los videos pueden explicar cómo funciona un producto y desencadenar emociones de formas que una descripción del producto no puede.

Los excelentes videos de "cierre" incluyen:

• Testimonios de clientes con historias identificables
• Demostraciones detalladas de productos
• Vídeos culturales que convencen a los espectadores de su calidad de servicio
• Videos personalizados que explican exactamente cómo su producto podría ayudar a su negocio

Deleitar

Cerró una venta, pero el video también puede mejorar la etapa posterior a la conversión de su volante.

Durante la “etapa del deleite” de la metodología inbound, su objetivo es continuar brindando contenido notable a los usuarios que agregue valor a su experiencia con su producto o servicio.

También desea que sus clientes cuenten a sus conexiones sobre su experiencia o promuevan su marca ellos mismos. Entonces, el objetivo de este tipo de video es alentar a sus clientes a adoptar su marca y convertirse en evangelistas de la marca.

Tu primera oportunidad de deleitar viene directamente después de la compra. Considere enviar un video de agradecimiento para darles la bienvenida a la comunidad.

También puede enviar un video de incorporación para que se pongan en marcha con su nueva compra.

Luego, cree una biblioteca de cursos educativos o videos de capacitación sobre productos para atender a los consumidores que prefieren el autoservicio o simplemente desean expandir sus habilidades.

A medida que desarrolla su estrategia de video marketing, hay otros tipos de videos de marketing que puede crear para cada etapa del volante.

12 tipos de videos de marketing

Antes de comenzar a filmar, debe decidir qué tipo de video desea crear. Consulte esta lista para comprender mejor sus opciones.

1. Vídeos de demostración

Los videos de demostración muestran cómo funciona su producto, ya sea llevando a los espectadores a un recorrido por su software o desempaquetando y poniendo a prueba un producto físico.

Aprenda a usar el video en cada etapa del viaje del comprador.

2. Vídeos de marca

Los videos de marca generalmente se crean como parte de una campaña publicitaria más grande, mostrando la visión, la misión o los productos y servicios de la empresa.

El objetivo de los videos de marca es crear conciencia sobre su empresa e intrigar y atraer a su público objetivo.

3. Vídeos de eventos

¿Su empresa organiza una conferencia, una mesa redonda, una recaudación de fondos u otro tipo de evento? Produzca un video destacado o publique entrevistas y presentaciones interesantes de la reunión.

4. Entrevistas a expertos

Capturar entrevistas con expertos internos o líderes de opinión en su industria es una excelente manera de generar confianza y autoridad con su público objetivo. Encuentre personas influyentes en su industria y ponga estas discusiones frente a su audiencia.

El video anterior es más que una entrevista superficial, es una inmersión profunda con expertos de la industria que ofrecen conclusiones concretas para los espectadores. No tenga miedo de ser táctico con sus entrevistas: su audiencia crecerá a partir de su arduo trabajo.

5. Videos educativos o instructivos

Los videos instructivos pueden enseñarle a su audiencia algo nuevo. Estos videos de marketing también pueden generar el conocimiento fundamental que necesitarán para comprender mejor su negocio y sus soluciones. Sus equipos de ventas y servicio pueden usar videos como este mientras trabajan con los clientes.

6. Vídeos explicativos

Este tipo de video puede ayudar a tu audiencia a comprender mejor por qué necesitan tu producto o servicio. Muchos videos explicativos se enfocan en un viaje ficticio del principal comprador de la empresa que está luchando con un problema. Esta persona supera el problema al adoptar o comprar la solución de la empresa.

7. Vídeos animados

Apple creó este video animado para compartir su objetivo de neutralidad de carbono.

Los videos animados pueden ser un gran formato para conceptos difíciles de entender que necesitan imágenes fuertes o para explicar un servicio o producto abstracto.

8. Videos de casos de estudio y testimonios de clientes

Sus prospectos quieren saber que su producto puede resolver su problema específico.

Una de las mejores maneras de probar esto es creando videos de estudios de casos que muestren a sus clientes leales y satisfechos. Estas personas son sus mejores defensores. Póngalos frente a la cámara describiendo sus desafíos y cómo su empresa ayudó a resolverlos.

9. Vídeos en directo

El video en vivo brinda a sus espectadores una mirada especial detrás de escena de su empresa. También atrae transmisiones más largas y tasas de participación más altas.

Según Google en 2021, el 85% de las personas han visto una transmisión en vivo en el último año. Y las entrevistas, presentaciones y eventos transmitidos en vivo alientan a los espectadores a comentar con preguntas.

10. Vídeos de 360° y realidad virtual

Con los videos de 360°, los espectadores se desplazan para ver el contenido desde todos los ángulos, como si estuvieran físicamente dentro del contenido.

Este estilo de video esférico permite a los espectadores experimentar una ubicación o evento, como volar cuesta abajo con esquiadores olímpicos.

La realidad virtual (VR) permite a los espectadores navegar y controlar su experiencia. Estos videos generalmente se ven a través de dispositivos como Oculus Quest 2 o Valve Index.

11. Vídeos de realidad aumentada (AR)

Los videos AR agregan una capa digital a lo que está viendo.

Por ejemplo, puede apuntar la cámara de su teléfono a su sala de estar y AR le permitirá ver cómo se vería un sofá en su espacio. La aplicación IKEA Place es un gran ejemplo de esto.

12. Mensajes personalizados

El video puede ser una forma creativa de continuar una conversación o responder a alguien por correo electrónico o mensaje de texto.

Usa HubSpot Video Hosting o Loom para grabarte recapitulando una reunión importante o dando recomendaciones personalizadas. Estos videos crean un momento encantador y único para sus prospectos y pueden ayudarlos a profundizar en el proceso de compra.

Ahora que ha planificado su estrategia de video marketing, es hora de comenzar a hacer su primer video.

Hay mucho que se necesita para hacer un video. Esta sección lo guiará a través del proceso detallado de creación y publicación de un video para su negocio.

1. Guíe su video.

Si bien hay un momento y un lugar para que los videos sean improvisados, la mayoría de los videos de marketing necesitan un guión.

Si omite este paso, se encontrará editando más de lo que necesita, lanzando un video por más tiempo del que debería ser y probablemente perdiendo audiencia en el camino.

Comience a escribir su guión de la misma manera que comenzaría una publicación de blog: con un esquema. Haz una lista de tus puntos clave y ordénalos lógicamente.

Intente redactar en Google Docs para promover la colaboración y los comentarios en tiempo real. Utilice la función "Insertar > Tabla" para crear un guión de dos columnas. Escriba su guión de audio en la columna de la izquierda e inserte ideas visuales coincidentes en la columna de la derecha.

Los guiones de dos columnas son una práctica común en la televisión porque te ayudan a organizar cómo funcionan juntas las partes visuales y de audio de tu guión.

No hagas que el espectador espere hasta el final para comprender el propósito de tu video. No se quedarán. Asegúrese de incluir un mensaje cerca del principio que indique el propósito de su video, especialmente para videos educativos y explicativos.

A medida que comience a crear videos, notará una diferencia clave entre los guiones de video y la típica publicación de blog de negocios: el idioma.

El lenguaje del video debe ser claro, relajado y conversacional. Evite el uso de estructuras de oraciones complejas y cláusulas elocuentes. En su lugar, conéctate con tu audiencia escribiendo en primera persona y usando un lenguaje visual. Mantenga el lenguaje conciso, pero evite la jerga y las palabras de moda.

La mayoría de los guiones de video son probablemente más cortos de lo que piensas. Mantenga un cronómetro de guiones a mano para verificar la longitud de su guión mientras escribe y edita. Por ejemplo, un guión de 350 palabras equivale a un video de casi 2 minutos de duración.

Las palabras en papel suenan diferente a cuando se leen en voz alta. Intente organizar una lectura de tabla de su guión antes de comenzar a filmar. El objetivo de una lectura de tabla es suavizar las torceduras del guión y precisar los puntos de inflexión.

Haga que su escritor y talento se reúnan alrededor de una mesa con sus computadoras portátiles y lean el guión varias veces. Este es un buen momento para hacer cambios en el guión para que el lenguaje suene más natural.

2. Monta tu estudio.

Cuando comienza a crear su estudio en la oficina, las compras pueden sumarse rápidamente. Es posible que necesite una cámara, trípodes, luces, micrófonos y más.

Pero configurar su estudio no tiene por qué ser abrumador. Hay muchas formas rentables de crear videos profesionales en su espacio.

Equipamiento básico

Por lo general, querrá disparar con un trípode. Los trípodes te ayudarán a mantener una toma estable.

El tipo de trípode que elija dependerá de la cámara y la lente que esté utilizando.

Si está grabando con su teléfono, puede usar un soporte de mesa como el soporte para trípode Arkon o un trípode de tamaño completo como el trípode de aluminio Acuvar de 50″. Para una DSLR, Manfrotto fabrica una variedad de trípodes confiables, comenzando con Manfrotto BeFree y aumentando en calidad y precio a partir de ahí.

También querrá abastecerse de baterías de cámara y tarjetas SD. La grabación de video hará que los repase rápidamente.

Equipo de sonido

Si bien muchas cámaras tienen un micrófono interno para grabar audio, querrá invertir en algún equipo de sonido de calidad.

La mayoría de los micrófonos internos no son lo suficientemente potentes para grabar audio adecuadamente.

Cuando estás disparando con tu iPhone, hay muchas opciones de micrófono económicas y fáciles de usar. Por ejemplo, el micrófono Movo VXR-10 PRO le brindará una solución plug-and-play para capturar audio en movimiento.

Incluso hay más opciones para grabar audio con una DSLR. Probablemente hayas visto muchos videos que usan un micrófono lavalier, la pequeña pieza que se engancha debajo del cuello de la camisa del talento.

Los lavaliers pueden ser cableados o inalámbricos. Pero los lavaliers pueden ser incómodos y distraer al talento (que debe tener un cable enhebrado en la camisa) y al espectador (que debe ver un micrófono durante todo el video).

En su lugar, intente grabar con un micrófono de cañón. Son fiables, permanecen fuera de la toma y graban el ruido de fondo con un sonido natural.

Para configurar esto en el estudio de su oficina, necesitará un micrófono de cañón como el Rode VideoMic NTG. También necesitarás:

La grabadora Zoom te permitirá grabar audio por separado en una tarjeta SD y ajustar la ganancia para el espacio en el que estás grabando.

Estas compras de audio pueden sonar costosas. Pero una configuración de micrófono de cañón es una buena inversión que durará años. Si está buscando una solución más rentable, Rode VideoMic es una excelente alternativa.

Equipo de iluminación

Tienes una cámara. Tienes audio. Ahora, hablemos de las luces.

Para equipar su estudio sin romper el banco, diríjase a su tienda local de mejoras para el hogar. Recoja los cables de extensión y algunas luces de abrazadera con bombillas. También necesitará tres soportes de luz, que están disponibles en Amazon.

La iluminación de tres puntos es una configuración tradicional para luces de video. Se trata de tres luces colocadas estratégicamente alrededor del sujeto. Este enfoque crea una luz suave que hace que sus sujetos se vean lo mejor posible en la cámara.

Primero, necesitarás una llave de luz. Colóquelo en un ángulo de 45 grados a la izquierda o derecha del sujeto. Levante la luz por encima de su cabeza y apúntela hacia abajo.

Esta luz debe ser lo suficientemente brillante como para ser la única luz en la escena.

A continuación, coloque la luz de relleno en un ángulo de 45 grados en el otro lado y levántela cerca o justo por encima del nivel de los ojos. El objetivo del relleno es suavizar las sombras creadas por la clave, pero sin eliminarlas por completo.

El relleno debe ser más tenue que la luz principal. Si tienes que usar el mismo tipo de luz para ambos, desliza el relleno hacia atrás y difumínalo sujetando una cortina de baño transparente a la abrazadera de luz con pinzas para la ropa.

Finalmente, la luz de fondo agregará una tercera capa de dimensión. Mueva su sujeto lejos del fondo. Levante una luz sobre la cabeza del sujeto y colóquela detrás de él y hacia un lado para que quede fuera del marco.

Apunta la luz a la parte posterior de su cabeza. Esto crea una línea de luz que los separa del fondo.

Configuración de su estudio en la oficina

Una vez que tenga todo su equipo, estará listo para crear su estudio de oficina.

Si puede crear un estudio, ahorrará horas de tiempo de preparación para cada sesión. Puedes convertir cualquier habitación en un gran estudio, solo asegúrate de que no esté demasiado vacío. Puede traer un sofá, sillas o mantas para minimizar los ecos en la habitación.

Trate de encontrar una habitación con el mínimo ruido. Piensa en comprar papel fotográfico para crear un fondo que sea un poco más atractivo que una pared blanca.

Cuando sea el momento de disparar, apague las luces del techo. Con su configuración de iluminación de tres puntos, no habrá necesidad de luces fluorescentes fuertes.

Muestre su talento que valora su tiempo y no les pida que esperen mientras enciende las luces y prueba su cámara. Cuando todo esté en su lugar, estará listo para pasar al siguiente paso.

3. Prepara tu talento.

Si tiene actores experimentados y confiados en su empresa, tiene suerte. El talento de video es un recurso escaso. Pero con un poco de entrenamiento, puedes ayudar a tus compañeros de equipo a prosperar frente a la cámara.

No olvides que ponerte frente a la cámara puede dar miedo. Déle a su talento el guión temprano y hágales saber que no necesitan memorizarlo.

En su lugar, coloque una computadora portátil debajo de la línea de visión de la cámara. Divide el guión en párrafos cortos y graba cada sección hasta que captures una gran toma. Planifique con anticipación imágenes adicionales o capturas de pantalla. Puede hacer que su talento lea esas líneas directamente desde la computadora portátil como una voz en off para esas secciones.

4. Planifique su lista de disparos y acostúmbrese a su equipo.

Antes y durante la filmación de su video, querrá mantener una lista de tomas que desea obtener y una lista de inventario para asegurarse de cubrir todos los aspectos del plan.

Por ejemplo, si su equipo de marketing quiere imágenes fijas de su video para usarlas en el blog, obtenga esas fotos antes de desglosar el conjunto. Esto ayudará a su equipo a obtener más valor de su tiempo y recursos.

Es posible que no esté familiarizado con todo lo que se necesita para obtener excelentes tomas para su video, así que repasemos algunos conceptos básicos.

Conceptos básicos de composición

La composición es una forma de crear un video visualmente poderoso. La regla de los tercios es una técnica de composición sencilla que puede mejorar tus vídeos. En esta técnica, colocará elementos clave en la intersección de dos líneas horizontales y dos verticales, como en el ejemplo a continuación.

En este ejemplo, el ojo del gatito se alinea con la línea horizontal superior a la derecha. Esta es una buena composición de pantalla para entrevistas.

Para esta toma de “cabeza parlante”, también puede mejorar su composición dejando un espacio vacío entre la cabeza de la persona y la parte superior de la pantalla.

Fuente de imagen

Otra forma de mejorar el aspecto de su video es incluir material adicional. B-roll es el metraje complementario incluido como un corte.

Esto podría incluir tomas de:

• Un representante de servicio al cliente hablando por teléfono
• Un diseñador editando tu sitio web
• Visuales de tu oficina
• Capturas de pantalla de tu producto

La clave con b-roll es asegurarse de que cada pieza realce la historia. Cree una lista de tomas de más ideas secundarias de las que cree que necesitará y márquelas a medida que las graba.

Cuando esté recopilando imágenes secundarias, incluya una combinación de tomas desde distintos ángulos y distancias. Pruebe con una combinación de las siguientes tomas de video comunes.

Establecimiento de tiros

Son planos generales que permiten al espectador ver la escena completa. Estos son excelentes para usar al comienzo de un video o escena.

Planos medios

Estas son tomas como la del ejemplo de entrevista anterior.

Primeros planos

Los primeros planos son tomas muy recortadas ampliadas para mostrar detalles. Estos pueden mostrar las manos de alguien escribiendo en un teclado o sirviendo una taza de café.

Para practicar, intente contar una historia con su material de archivo y planifique una secuencia de tomas.

Por ejemplo, su sujeto podría abrir una puerta desde el pasillo, entrar en su espacio de oficina, sentarse en su escritorio, abrir su computadora portátil y comenzar a escribir.

Una secuencia de tomas que muestre este escenario de 10 segundos podría incluir seis o más clips secundarios diferentes.

Crear continuidad

La continuidad es el proceso de combinar tomas en una secuencia para que parezcan haber ocurrido en el mismo momento y lugar.

Una parte clave de la continuidad es asegurarse de que cualquier objeto adicional en la escena, como una taza de agua sobre un escritorio, permanezca en el mismo lugar en cada una de sus tomas.

Entiende tu cámara.

El miedo a los nuevos equipos puede impedir que las empresas realicen marketing por video. Pero aprender a grabar videos no tiene por qué ser abrumador.

Probablemente tengas una cámara genial y fácil de usar en tu bolsillo: tu iPhone.

Grabar con tu iPhone

Antes de filmar con su iPhone, asegúrese de que su dispositivo tenga suficiente espacio de almacenamiento. Y no olvide habilitar la función No molestar de su iPhone para evitar notificaciones que distraigan mientras filma.

Una vez que abra la cámara del iPhone, voltee su teléfono horizontalmente para crear la mejor experiencia de visualización posible. Luego, acérquese lo suficiente a su sujeto para que no tenga que usar la función de zoom, ya que a menudo hace que el video final se vea pixelado y borroso.

Su iPhone puede hacer un gran trabajo al enfocar el sujeto cuando toma fotos, pero cuando se trata de videos, la cámara se ajustará a medida que se mueve por la escena.

Para resolver este problema, bloquee la exposición antes de presionar grabar. Mantenga presionado el dedo sobre el tema del video hasta que aparezca un cuadro amarillo con las palabras "Bloqueo AE/AF".

Shooting with Prosumer and Professional Cameras

While iPhones are great for filming when you need to or getting used to video, you may want a more advanced tool. There are a ton of digital cameras to choose from. These are a few options we like.

If you're interested in going the prosumer route, take a look at the Canon PowerShot ELPH 360. The GoPro HERO 10 is also fun for adventurous shoots with lots of movement.

Considering the expense of a DSLR camera, research your choices and read plenty of reviews. Top cameras (from most expensive to least) include the Sony Alpha 7 IV, Nikon D810, and Canon EOS R5. For a more cost-effective choice, check out some of these DSLRs.

If you're not sure which type of video camera will work best for you, there are some key differences to consider.

Prosumer cameras are easy to use. They're perfect for someone who wants the option to just press record. Most have a fixed lens because these make it easier to see what you are recording.

Professional cameras, like DSLRs, give you fine control over the manual settings when you're recording video. They allow you to create the shallow depth of field (background out of focus) that people rave about.

DSLRs are small, work great in low light situations, and pair with a wide range of lenses — making them perfect for video. But, DSLRs do require some training and you may need to buy more add-ons, like lenses.

Understanding Your Camera's Manual Settings

If you choose a DSLR, there are a few settings you need to understand before your first shoot.

This is a high-level overview of each setting. There will be a different method for adjusting these settings based on your specific camera. If you want to learn more, refer to your camera's instruction manual.

Frame Rate

Most videos have a frame rate of 24 frames per second (fps) or 30fps.

Video experts often credit 24fps with a more “cinematic” look, while 30fps is more common, especially for videos that need to be projected or broadcast on a larger screen. Ask the end-user of your video what they prefer. Then, be sure your resolution is at least 1920 x 1080 to maintain quality footage.

Once you've set your frame rate and resolution in your camera's settings, it's time to get to know your aperture, shutter speed, and ISO. These three variables work together.

Be sure to turn your camera to manual mode to control these settings.

Aperture

Aperture refers to the size of the opening in the lens. Like a human eye, a lens opens and closes to control the amount of light reaching the sensor. Aperture is measured by f-stop. The smaller the f-stop number, the more open the lens is. A larger f-stop number means the lens is more closed.

What does aperture mean for your video? When a lot of light comes into the camera, you get a brighter image and a shallow depth of field. This is great for when you want your subject to stand out against a background.

When less light comes into the camera you get a deep depth of field and can focus across a larger portion of your frame.

Shutter Speed

Shutter speed is a term from still photography. When taking a photo, shutter speed is the length of time the camera's sensor gets exposed to light. Think of it as how quickly or slowly the camera blinks.

If you want a perfectly timed photo of a hummingbird frozen in time, shoot with a fast shutter speed If you want to shoot an image of blurred headlights at night use a slow shutter speed.

Shutter speed is measured in seconds, or in most cases, fractions of seconds. So, 1/1000 would be faster than 1/30.

But what does shutter speed mean for video? To pick the right setting, you'll have to do a little math.

Here are some common shutter speeds and how to calculate them:

• At 24fps, 24 x 2 = 48, equalling a shutter speed of 1/50
• At 30fps, 30 x 2 = 60, equalling a shutter speed of 1/60
• At 60fps, 60 x 2 = 120, equalling a shutter speed of 1/20

Remember, this is just a guideline for choosing shutter speed. There's always room to tweak shutter speed to achieve the desired effect.

ISO

In digital photography and videography, ISO measures the camera sensor's sensitivity to light.

On your camera, you'll see the settings referred to with numbers in the hundreds or thousands (eg 200, 400, 800, 1600, etc).

The higher the number, the more sensitive your camera is to light. The lower the number, the less light-sensitive it is.

ISO also affects the graininess of the image. Low ISOs produce a crisp shot, while high ISOs create a more noisy, grainy shot.

When choosing an ISO, consider the lighting. If your subject is well-lit, like when you're outside, you can get by with a lower ISO, around 100 or 200. If you're indoors in a low-light situation, you'll need to bump up the ISO — just be careful of how grainy it makes your shot.

This is how the three factors of the Exposure Triangle work together. When you have a low-lit situation, for example, you may choose a lens that can shoot with a low f-stop to let more light into the camera and avoid making the shot too noisy with a high ISO.

If you're just starting out with manual video settings, don't get overwhelmed. It takes time and a lot of practice. While understanding aperture, shutter speed, and ISO can help you shoot great videos, there is one more important factor: white balance.

White Balance

White balance tells your camera the color temperature of the environment you're shooting in.

Different types of light have different colors. For example, incandescent bulbs (like what's in most living room lamps) have a warm color. Fluorescent lights (like office lighting) are a little bit cooler. Daylight is cooler yet.

Before you begin recording, you have to adjust your camera's white balance according to your setup.

Most cameras have an auto option, presets, and a custom setting for white balance. Try to avoid auto white balance and opt for a preset or custom setting instead.

To understand the importance of setting your white balance, take a look at these two photos. The space is lit with yellow fluorescent lights. You can see how the appropriate setting looks natural, while the daylight setting adds a blue tint to the scene.

Focus

Focus is also important to keep in mind. With a DSLR, you can shoot with autofocus or manual focus.

Manual focus is usually best. Use the (+) and (-) buttons to enlarge the viewfinder and move close to your subject's face. Then, adjust the focus on the lens.

For shooting setups like interviews, make sure the subject's eyelashes are in focus — that way, you can be certain your footage is clear and sharp.

5. Shoot your video.

Recording a video is tricky because you need to balance many different ways of thinking. A great video should have:

• An emotional draw
• An interesting storyline
• Strong visual cues
• Compelling sound
• A clear message and call-to-action

To accomplish this, you need to be a coach. Balance critical feedback with support and encouragement after each take.

This is why conducting a table read during the scripting process is so important: It's easier to give feedback when there's not a camera in the room.

Try to get a little silly during the shoot or your talent will be on edge and uncomfortable and it will show in the footage.

In the hectic rush of shooting a video, it can be easy to forget crucial details. Video marketing is more than the art of communication. Marketers creating video marketing also need to:

• Stick to a budget and schedule
• Work with the cast and crew to follow a plan
• Maintain clear communication
• Factor in extras like props and special effects

So, while you're maintaining the fun level on set, pay attention to the little things. For example, make sure all your mics are on and watch for any lighting changes.

Grabe cada sección muchas veces y haga que su talento experimente. Cuando creas que han dado en el clavo, intenta conseguir uno más.

Si puede, intente regresar al principio del guión al final de su grabación. Es probable que su sujeto se sintiera más cómodo a lo largo de la sesión. Dado que el comienzo suele ser la parte más crucial del video, grabe esa sección nuevamente cuando se sienta más seguro.

Dispara para la edición.

Algunos vendedores de videos son mejores para grabar, mientras que otros son mejores para editar. Es una buena idea entender el proceso y los puntos débiles de cada uno.

Por ejemplo, como la persona detrás de la cámara, puede creer que recopiló una gran cantidad de imágenes y formuló todas las preguntas correctas para la entrevista. Pero para el editor, es posible que haya obtenido demasiado de un tipo de toma y se haya perdido algunas que facilitarían su trabajo.

Entonces, dispara para la edición. Recuerda que tendrás que editar todo el metraje que grabes. Esto puede ayudarte a tomar decisiones que te ahorrarán incontables horas en la sala de edición.

Hay algunas estrategias diferentes para disparar con la edición en mente.

1. Deje un búfer al principio y al final de cada clip.

Esto puede evitar que corte demasiado cerca de un plano importante.

2. Grabe metraje adicional para cortes de salto.

Como productor, su trabajo es capturar mucho material adicional para asegurarse de que su editor nunca se quede sin contenido. En el apartado de preparación del talento, hablamos de grabar tu guión en tramos cortos.

Si el editor une estas secciones, la cara y las manos del sujeto pueden cambiar abruptamente entre clips. Esto se llama corte de salto, y puede ver un ejemplo a continuación.

El material adicional puede ayudar a enmascarar estos cortes de salto para que su video se vea y se sienta más natural para los espectadores. Otra forma de enmascarar los cortes de salto es filmar con dos cámaras. Esta estrategia es útil si está grabando una entrevista sin guión.

Si planea disparar con dos cámaras, pruebe esta configuración:

Haga que la cámara A sea una toma tradicional y directa. Luego coloque la Cámara B en un ángulo de 30 a 45 grados.

Con esta configuración, el editor puede alternar entre estas dos vistas para que el corte parezca natural. Puede ver cómo cortar estos dos ángulos de cámara juntos en el siguiente ejemplo.

Una nota sobre disparar con dos cámaras: su editor deberá sincronizar el metraje entre las diferentes vistas. Para ayudarlos a hacer esto, aplauda ruidosamente a la vista de ambas cámaras justo antes de hacer la primera pregunta de la entrevista. El software de edición moderno tiene funciones de sincronización automática, pero este fuerte aplauso lo ayudará inicialmente a alinear los clips.

3. Marque sus buenos clips.

Incluso si está grabando un video con guión, es posible que deba grabar una sección 10 o más veces. Esto puede ser una gran cantidad de metraje para que un editor lo clasifique.

Por lo tanto, cuando su sujeto logra una toma, agite su mano frente a la lente como en el ejemplo a continuación. Luego, su editor puede buscar esta señal visual cuando revise su metraje.

6. Edita tu video.

Esta fase a veces se superpondrá con la filmación de su video, pero no siempre. Durante esta etapa, editará una versión preliminar de su video y la enviará para que las revisen las partes interesadas.

Algunos videos pasan por varias revisiones de edición antes de llegar al producto final. Esta es también la fase en la que el equipo agrega efectos visuales, música y diseño de sonido.

Repasemos estos pasos importantes para editar su video.

Organiza tu metraje.

La organización de archivos puede ser aburrida. Pero es esencial para el video marketing.

A medida que organiza su metraje de video, hay algunas cosas que debe tener en cuenta.

En primer lugar, los archivos de formato de video son increíblemente grandes, por lo que es poco probable que desee almacenarlos en su disco duro interno. Rápidamente se quedará sin almacenamiento y la velocidad de procesamiento de su computadora comenzará a retrasarse.

En su lugar, invierta en un disco duro externo como uno de los modelos Lacie Rugged y almacene los archivos de su proyecto en este disco duro. Este método también facilita la colaboración con los compañeros de equipo porque puede compartir fácilmente el disco.

En segundo lugar, los programas de edición de video son muy particulares sobre dónde guardas tus archivos. Si no se apega a la estructura de archivos original, es posible que reciba muchos mensajes de error.

En su disco duro externo, piense en crear una carpeta separada para cada proyecto.

Dentro de esta carpeta, debe haber un conjunto prescrito de "cubos" para almacenar sus secuencias de video, audio, recursos de diseño y más.

Por ejemplo, cuando importe su metraje desde su cámara, colóquelo en la carpeta "metraje" en su disco duro.

Luego, cree una carpeta de proyecto de plantilla que pueda copiar y pegar para cada proyecto usando la imagen a continuación como guía.

También es importante hacer una copia de seguridad de sus archivos. Sin copias de seguridad, corre el riesgo de perder horas de secuencias de video. No es raro que los vendedores de videos tengan un disco duro externo para el trabajo diario, otro para las copias de seguridad y un tercer conjunto de copias de seguridad en la nube con Dropbox o Google Drive.

Edita tu vídeo.

Ha filmado su metraje de video, ahora es el momento de hablar sobre la edición.

La edición de video puede ser confusa. Pero hay una gama de excelentes opciones para la edición de videos según su nivel de habilidad, sistema operativo y presupuesto, incluidos programas gratuitos y aplicaciones móviles. Repasemos algunos de nuestros favoritos.

Intermedio: Apple iMovie

iMovie es el software de edición de video de Apple. iMovie es simple, fácil de usar y gratuito en todos los productos de Apple. iMovie le permite crear y editar sus videos cortando clips juntos. iMovie también facilita agregar:

• Títulos
• Música
• Efectos de sonido
• Corrección de color básica
• filtros
• Efectos especiales

También tiene plantillas útiles que simplifican el proceso de edición. La plataforma admite clips de alta calidad como secuencias de video 4K y facilita compartir su trabajo directamente en una plataforma de alojamiento de videos.

Los profesionales no suelen utilizar este software porque tiene un acceso limitado a funciones avanzadas de edición y corrección de color. Pero iMovie es una excelente opción si recién está comenzando.

Avanzado: Adobe Premiere Pro

Adobe Premiere Pro es un programa de software de edición de video líder utilizado por aficionados y profesionales. Con una interfaz personalizable y herramientas de edición avanzadas, la plataforma es un estándar de la industria para la edición de videos.

Premiere facilita la colaboración con otros editores, la organización de su material y la sincronización con otros programas de la suite de Adobe, como After Effects y Photoshop. La plataforma admite material de archivo de alta calidad (4K y superior) e incluye herramientas de gradación y corrección de color integradas y avanzadas que la diferencian de software más barato o gratuito como iMovie.

El único inconveniente de Premiere es el costo. Una suscripción de un año a la última versión de Premiere Pro CC cuesta alrededor de $240. Si es nuevo en la edición de videos, quizás desee experimentar con una herramienta menos costosa como iMovie o Adobe Premiere Elements antes de invertir en Premiere Pro. Si está tratando de decidir si este software es su mejor opción, puede consultar algunos tutoriales de Adobe Premiere Pro aquí.

Elige tu música.

La música es una herramienta poderosa que puede alterar el estado de ánimo y el tono de su video. La música adecuada puede convertir un proyecto doméstico en una pieza de contenido profesional. La música y los efectos de sonido adecuados pueden ayudar a mantener la atención del espectador, evocar emociones y definir su estilo de edición general.

Agregar música a su video marketing requiere más de un paso, así que repasemos el proceso.

1. Establece un presupuesto musical.

Antes de comenzar a filmar, establezca un presupuesto musical e investigue las leyes locales de derechos de autor. La ley de derechos de autor puede ser difícil de descifrar, especialmente cuando se trata de contenido digital. La mayoría de la música no es gratis. Si usa la música de otro artista sin el permiso o la licencia adecuada, corre el riesgo de que se elimine el video y se tomen medidas legales.

2. Averigua a qué música responde tu público objetivo.

Piense en su audiencia y en la sensación general de su producción. Si bien algunos videos se sienten inacabados sin música de fondo, otros solo necesitan algunas melodías para unir el proyecto. Presta atención a los videos que tienen un estilo similar para ver cómo otras marcas usan la música.

¿Se dirige a una audiencia pequeña que apreciará la pista de hip-hop más nueva o necesita algo que atraiga a muchos grupos demográficos? ¿Estás creando un tutorial práctico o un resumen optimista de un evento? Asegúrese de elegir música que se alinee con las expectativas de la audiencia.

3. Decide qué tipo de música y efectos de sonido necesitarás.

Luego, piensa en el propósito de la música. ¿Necesitas música de fondo o algo con impacto real? ¿Estarás narrando o hablando en el video? Si es así, no dejes que la música se interponga en tu contenido. A veces la mejor música es la música que no recuerdas en absoluto.

Finalmente, decida si desea agregar música de introducción y final. La música de introducción y cierre puede servir como tema para su contenido. Estas son una excelente opción si no necesita música durante todo el video.

La música de sujetalibros puede ayudar a establecer el tono de su video, dividir naturalmente su contenido en capítulos y hacer que sus espectadores sientan que tuvieron una experiencia completa.

Si estás buscando música para tu video, tienes un par de opciones. Puede pagarle a un compositor para que cree una partitura original, pero la mayoría de los videos de marketing usan música libre de regalías.

Las canciones libres de regalías no son de uso gratuito; son canciones de calidad disponibles por una sola tarifa plana. Esto significa que no tiene que preocuparse por pagar tarifas de licencia o regalías adicionales en el futuro. YouTube, Pond5 y PremiumBeat son excelentes sitios para encontrar música libre de regalías.

4. Elige la canción adecuada.

Una vez que sepa qué tipo de música necesita y dónde conseguirla, es hora de comenzar a analizar las posibles canciones.

Considera el ritmo de la canción. Las canciones con un ritmo constante son fáciles de cambiar para adaptarlas a su estilo de video.

Trate de elegir canciones simples que sean fáciles de repetir. Y piensa si la música instrumental o algo con muestras digitales es lo mejor para tu audiencia. La canción equivocada puede hacer que tu video parezca poco profesional y desactualizado.

Graba tu voz en off.

Una vez que tenga su metraje de video y música, es hora de las voces en off.

Una voz en off es la narración que no es pronunciada por alguien frente a la cámara. Las voces en off son una herramienta eficaz que puede ayudar a que su contenido sea más identificable, emotivo y fluido.

No tienes que contratar a un profesional para grabar una gran voz en off. A continuación, se incluyen algunos consejos para capturar audio con un presupuesto ajustado.

Si no puede ir a un estudio profesional, intente elegir una habitación tranquila lejos de sonidos que distraigan, como sirenas, puertas que se abren y cierran, y personas que hablan por teléfono.

Intente leer su guión en voz alta en el espacio y preste atención a la acústica de la sala. ¿Su voz hace eco o suena amortiguada? Si es así, considera grabar en un espacio diferente o agregar muebles para llenar la habitación.

Haz una lectura de práctica antes de grabar.

Lea su guión varias veces y tome nota de las pausas, transiciones y palabras difíciles.

Recomendamos repasar su guión varias veces, especialmente los primeros párrafos, para asegurarse de que su voz esté completamente templada.

También querrá invertir en un buen par de auriculares porque facilitan la detección de errores de grabación. Por ejemplo, si escucha chasquidos o silbidos, intente alejarse más del micrófono o invierta en un filtro pop.

Graba, prueba y escucha.

¿Crees que puedes grabar la voz en off perfecta en una sola toma? Incluso los actores de doblaje profesionales pueden necesitar 10 o más tomas para grabar una voz en off. Eso puede parecer mucho, pero es más fácil obtener una nueva toma de audio que tratar de arreglar una voz en off durante el proceso de edición.

El día que planee grabar, asegúrese de evitar usar ropa o joyas ruidosas. Además, use un soporte, una computadora portátil o un teleprompter mientras graba para no tener que leer un guión impreso.

Recuerde relajarse, leer despacio, pausar y tomar descansos mientras graba su voz en off. A veces todo lo que necesitas es un sorbo de agua para volver a la normalidad.

Estás listo para publicar tu video. Grabaste el metraje, lo editaste en conjunto y añadiste sonido. Ahora es el momento de exportar su video y ponerlo en línea para que su audiencia pueda comenzar a verlo, compartirlo e interactuar con él.

Ahora es el momento de publicar tu video.

7. Sube tu video

Tu video está listo, pero necesitas algo más que un video brillante para que los ojos se fijen en tu video marketing. Cada plataforma de alojamiento de videos tendrá requisitos ligeramente diferentes, pero hablemos de algunas cosas que debe saber antes de cargar su primer video.

Formatos de archivo de vídeo

Hay muchos formatos de archivo para videos, y desea asegurarse de que su plataforma favorita sea compatible con el formato de su elección. Estos son algunos formatos comunes que aceptan la mayoría de las plataformas:

Otros formatos de archivo para videos incluyen:

• MPEG4
• PS MPEG
• 3GPP
• WebM
• DNxHR
• ProRes
• CineForm
• HEVC (h265)

Después de exportar su video en el formato correcto para cargarlo, hay algunos extras que puede agregar a su carga de video que facilitarán que su audiencia encuentre sus videos orgánicamente en plataformas como YouTube.

Añadir texto

Querrás un título llamativo y una descripción para tu video. Su descripción puede tener hasta 5000 caracteres, y las palabras clave en su título y descripción pueden facilitar que su audiencia encuentre su video.

Complementos visuales

Diseñe una imagen en miniatura de video llamativa. También puede diseñar y agregar pantallas finales y tarjetas únicas para aumentar la interacción con el video.

Subtítulos

Algunas plataformas te permiten agregar subtítulos a tus videos. Hay muchas herramientas de subtítulos gratuitas que puede usar para crear subtítulos que harán que su video marketing sea más accesible. Cuando cargue, solo tendrá que elegir el idioma y cargar su archivo.

Plataformas de alojamiento de videos

El video marketing no se trata solo de lo que la gente ve, sino de dónde lo ven. Hay muchos lugares para alojar videos en línea y, en esta sección, hablaremos sobre algunos de los mejores.

Youtube

Cuando le preguntas a tus amigos qué plataforma de video en línea usan, la respuesta que probablemente escuchas más es YouTube.

YouTube es la plataforma de alojamiento de videos más grande, la segunda plataforma de búsqueda más grande y el sitio web más visitado del mundo.

Todos los días, las personas ven más de cinco mil millones de videos en YouTube. También es gratis subir tus videos a YouTube y optimizarlos para la búsqueda.

Además de su audiencia masiva, YouTube ofrece varias otras características que hacen de la plataforma una buena opción para alojar su video.

• Crea una audiencia de suscriptores. Debido a que puede alojar videos de YouTube en canales individuales, es más probable que los usuarios que siguen su canal vean otros videos que cargue.

• Organiza tus videos en listas de reproducción. Puede agregar videos en su canal a las listas de reproducción. Esto facilita que su audiencia busque dentro de su contenido.
• Dirigirse y atraer a un público específico. Como plataforma social, los espectadores pueden interactuar con sus videos al darles me gusta y comentarlos, lo que le brinda otra oportunidad de interactuar con su audiencia. YouTube también ofrece una variedad de estrategias publicitarias para una orientación más sofisticada.

Aunque YouTube ofrece el beneficio de llegar a una gran audiencia sin costo alguno para cargar y alojar videos, la plataforma tiene varias desventajas.

Si bien los anuncios de video pueden ser una gran herramienta para promocionar su contenido, la cantidad de anuncios en la plataforma de otros anunciantes puede restar valor a la experiencia de su espectador.

Vimeo

Si tus amigos no están viendo YouTube, probablemente estén usando Vimeo, la segunda plataforma de alojamiento de videos más grande.

La audiencia de Vimeo es mucho más pequeña que la de YouTube, con 1,58 millones de suscriptores en 2021. Pero todavía hay muchos beneficios que lo convierten en un favorito tanto para los creadores de contenido como para los espectadores. Estas características incluyen:

• Menos anuncios y comerciales. Vimeo tiene anuncios y comerciales limitados que, de otro modo, restarían valor a la experiencia de los espectadores.
• Más contenido profesional. Los videos en Vimeo también tienden a ser de mayor calidad que en YouTube, y es probable que la audiencia en la plataforma sea más profesional.
• Más opciones para empresas. Vimeo ofrece varias opciones diferentes de cuentas premium para empresas. Las cuentas premium brindan más almacenamiento, análisis avanzados, atención al cliente, personalización de jugadores, acceso a herramientas de generación de prospectos y mucho más. Además de las cuentas premium, Vimeo también se asocia con empresas para producir contenido de marketing de calidad.

Si está buscando exhibir contenido artístico de alta calidad, Vimeo podría ser la plataforma para usted. Pero si desea aumentar su alcance, exploremos otras opciones de plataforma.

Vidyard

Vidyard es una plataforma de video en línea para empresas. Ofrecen herramientas para crear, alojar y compartir videos para permitir que los equipos de ventas y servicio se conecten con los clientes.

Las herramientas que pueden permitir el éxito de su video en esta plataforma incluyen:

• Editorial nativa. Esta plataforma le permite publicar y actualizar contenido de video en múltiples canales en línea desde una ubicación central.
• Informes de datos. Su herramienta también ofrece análisis de las perspectivas de los espectadores. Esos datos pueden conectarse directamente a su software de automatización de marketing o CRM. Por ejemplo, si ese cliente potencial que ha estado monitoreando ve su último video de estudio de caso, se lo informará de inmediato.
• Personalización de vídeos. Vidyard también ayuda a las empresas a personalizar videos con el nombre o la empresa del espectador. Esta es una adición creativa a medida que trabaja con videos en sus estrategias de marketing y ventas.

Vídeo marketing para redes sociales

Ahora que hemos cubierto las plataformas de alojamiento de videos más grandes, profundicemos en las mejores prácticas para las redes sociales.

Espere que los espectadores vean sus videos sin sonido.

¿Sabías que Instagram fue el primer canal social en mostrar videos silenciosos de reproducción automática? Este tipo de video es popular en las redes sociales porque facilita que los espectadores vean videos cuando están en público.

Aquí hay algunas mejores prácticas que puede usar para hacer que los videos silenciosos sean atractivos:

• Comience con acción para captar la atención de su espectador.
• Los videos que muestran a personas hablando son excelentes para las páginas de destino o su sitio web, pero intente ceñirse a los videos visualmente estimulantes para las redes sociales.
• Agregue texto o incluya subtítulos para que los espectadores puedan seguirlo con o sin audio.

Los videos cortos son los mejores.

Los videos más populares en las redes sociales varían en duración según la plataforma. Si bien algunas estrategias requieren un video más largo, grabe su video de una manera que facilite dividirlo en partes más pequeñas. Esto lo ayudará a obtener más tráfico y participación de su video marketing.

Llama la atención rápido.

Cuando publica en las redes sociales, el contenido de su video compite con mucha información en la pantalla. Si sus espectadores miran desde sus dispositivos móviles, hay aún más competencia. Por lo tanto, es una buena idea ingresar rápidamente a su contenido y dejar en claro de qué trata su video en los primeros 8 a 10 segundos.

Grabe videos que funcionen en muchos tamaños de pantalla diferentes.

Mientras graba su video, asegúrese de componer cada toma para una variedad de formas y dimensiones de pantalla.

Por ejemplo, su audiencia puede ver un video de pantalla ancha en su teléfono móvil mientras se desplaza por Facebook o LinkedIn, pero el mismo video puede cortar información visual importante si se publica como una historia de Instagram.

Siga las mejores prácticas para cada plataforma de redes sociales.

Mejores prácticas de videos de Facebook

En 2016, Facebook enfatizó el contenido de video con una pestaña de video dedicada, y el enfoque de la plataforma en video creció a partir de ahí.

El uso de videos en Facebook parece dar a las marcas un mayor alcance en las noticias. Esto probablemente se deba a que enfatizan la participación del espectador en su algoritmo. Y según una investigación reciente de Biteable, su prueba de anuncios de video obtuvo un 480 % más de clics que una imagen fija. Esto muestra que las audiencias actualmente están más comprometidas con los videos en la plataforma.

Los videos de reconocimiento de marca que son alegres y entretenidos tienden a funcionar bien en Facebook. También ofrecen una guía detallada de mejores prácticas que describe cómo tener éxito con el video en la plataforma. Incluye duración de video recomendada y prioridades para visualización móvil.

Su objetivo es mostrar mejor los videos que son más relevantes para el espectador. Esto significa que crear el contenido adecuado para su audiencia es más importante que producir videos para mantenerse al día con lo que es popular.

También es una buena idea subir videos directamente a Facebook porque su algoritmo considera las acciones anteriores relacionadas con videos de un usuario al determinar qué videos mostrarles en visitas posteriores.

Mejores prácticas de videos de Instagram

La última estrategia de Instagram está priorizando el video y la venta social. Esto lo convierte en una plataforma perfecta para lanzar su último video de marketing.

Para impresionar a los espectadores en Instagram, ofrezca a sus espectadores algo que valoren. Las mejores prácticas de contenido de IG recomiendan videos consistentes, originales y llenos de personalidad.

Hay cuatro formatos de video diferentes en la plataforma:

Bobinas

Los carretes son videos de 15 a 30 segundos que puede editar con herramientas integradas en la plataforma, que incluyen:

• texto cronometrado
• filtros
• Controles de velocidad y temporizador

Este formato de video IG también permite a los usuarios agregar sonido a sus videos desde una biblioteca de audio en la plataforma.

Cuentos

Las historias son videos de 15 segundos, o secciones de 15 segundos de un video más largo, que desaparecen después de 24 horas.

También puede guardar Historias en su perfil. Las historias les dan a las marcas la oportunidad de publicar enlaces directos que facilitan que las personas que ven sus productos en Instagram comiencen a comprar.

Vídeo de Instagram

El video de Instagram reemplazó a IGTV en 2021. Estos videos pueden durar hasta 60 minutos, lo que le da mucho espacio para experimentar.

Instagram también ofrece videos en vivo.

Instagram es también la plataforma de redes sociales más popular para personas influyentes. Es posible que desee trabajar en algunos videos colaborativos si desea aprovechar al máximo Instagram para videos.

Prácticas recomendadas de vídeo de Twitter

Las visualizaciones diarias de videos en Twitter aumentaron un 95 % de 2020 a 2022.

La brevedad es un factor central en este popular canal. Por lo tanto, cuando se burle de una publicación de blog o contenido en Twitter, siempre mantenga su video breve y directo.

Los clips cortos que son fáciles de consumir tienden a funcionar mejor. Según Twitter, corto significa 6-15 segundos. No recomiendan que hagas videos más largos que eso.

Si desea experimentar un poco más con el uso de videos en Twitter, puede intentar crear videos personalizados para interactuar con su audiencia. Los videos de respuesta personales e individuales son una forma inteligente de hacer que su marca sea más humana mientras construye conexiones personales con sus seguidores.

Algunas otras recomendaciones del equipo de Twitter incluyen:

• Intente fijar su video en la parte superior de su perfil para una mayor exposición.
• Muestre su logotipo y mantenga una ubicación permanente en la esquina superior izquierda o superior derecha del marco
• Abre tu video con tus productos y servicios

Prácticas recomendadas de vídeo de LinkedIn

A los usuarios de LinkedIn les encantan los videos y el video ha sido un enfoque en la plataforma desde 2017. Esta es una plataforma profesional y los usuarios pasan mucho tiempo haciendo contactos y buscando trabajo. Tenga ese enfoque en mente cuando cree videos para LinkedIn.

Por ejemplo, si tiene un ahorro de tiempo o simplemente aprendió algo nuevo que podría ayudar a otras personas en su red, el video es un medio efectivo para compartir ese conocimiento.

Las noticias de la industria son otro tema relevante en esta plataforma. Si tiene pensamientos sobre un anuncio reciente o un artículo de noticias, hágales saber a las personas lo que está pensando en un video.

Y si su empresa tiene noticias, como una gran contratación reciente, un video puede ofrecer una toma personal que puede agregar a un comunicado de prensa.

Si buscas más inspiración, echa un vistazo a estas ideas:

• Mostrar nuevas tecnologías en formato de vídeo
• Ofrecer tutoriales sobre cómo funciona un nuevo producto físico
• Transmisión de conferencias y eventos de la industria

Mejores prácticas de video de TikTok

TikTok alcanzó los mil millones de usuarios activos mensuales en 2022 y la aplicación más popular en los EE. UU. en 2021. Si bien esta aplicación comenzó como un lugar donde los adolescentes de la Generación Z podían aprender los últimos bailes, se ha convertido en una fuerza para usuarios de todas las edades.

El contenido de tendencia con una gran cantidad de vistas tiene prioridad con el algoritmo de TikTok. La publicación frecuente, el humor y la autenticidad son claves en esta plataforma.

Si está interesado tanto en la publicidad como en las publicaciones orgánicas, tienen una guía útil para los principales nichos, como los juegos y el comercio electrónico.

Mejores prácticas de video de Pinterest

Pinterest agregó videos a su plataforma en 2016 y agregó transmisión en vivo en 2022. Pinterest ama la creatividad y recientemente lanzó premios para creadores para enfatizar este enfoque.

Si no está seguro de si Pinterest es la plataforma adecuada para su audiencia, eche otro vistazo. Las búsquedas de productos aumentaron 20 veces en 2020 en la plataforma, y ​​el 75 % de los usuarios encuestados dicen que siempre están comprando.

Por lo tanto, promueva una nueva publicación de blog, interactúe con su audiencia o incluso lleve a los espectadores a una página de destino con videos de Pinterest.

Para generar tráfico en Pinterest, cree videos que alienten a los espectadores a actuar, ya sea guardando un pin, leyendo un blog o comprando un producto. No olvides incluir señales visuales para tu marca y crear videos consistentes y visualmente impactantes para tus pines.

Video en vivo

Las funciones en vivo en las redes sociales permiten a los usuarios publicar secuencias de video en vivo de lo que están haciendo en ese mismo momento.

Y el video en vivo es más popular que nunca. Según Statista, la transmisión en vivo es el contenido de video elegido por más del 30% de los espectadores.

La mayoría de las plataformas de redes sociales ofrecen transmisión de video en vivo, incluidos Facebook e Instagram. Para aprovechar al máximo el video en vivo, asegúrese de mantener los mismos valores de producción para su video en vivo que sus videos pregrabados. Los videos en vivo de alta calidad lo diferenciarán de otros videos en las redes sociales.

Por ejemplo, si está grabando secuencias de video en vivo mientras viaja, tenga en cuenta que los micrófonos captan fácilmente el ruido de fondo. Es posible que desee un entorno más controlado si está grabando una transmisión más seria o profesional.

Aquí hay algunos consejos más para que sus videos en vivo se destaquen.

Piense en el tiempo.

Tenga en cuenta que su video en vivo se transmitirá desde la plataforma misma, por lo que es principalmente donde promocionará sus transmisiones. Investigue un poco sobre su público objetivo para averiguar cuándo están más comprometidos con sus publicaciones.

Incluso si algunos de sus seguidores se pierden, la mayoría de las aplicaciones guardarán sus videos en la aplicación de manera predeterminada. Puede eliminarlos manualmente si lo desea, pero generalmente estarán disponibles para que los vean sus seguidores después de que finalice la transmisión en vivo.

Piensa en un título atractivo.

Su título debe describir cuál es su video y por qué las personas deberían sintonizarlo ahora o reproducir su transmisión más tarde. Agregar la palabra "exclusivo" a su título les permite a los usuarios creer que están viendo imágenes que nadie más ha visto antes. Esto puede hacer que su video sea más emocionante para los espectadores potenciales, por lo que es más probable que lo sintonicen.

Responde a los comentarios en vivo.

En muchas plataformas, las personas que están viendo su transmisión en tiempo real pueden comentar y hacer clic en "Me gusta" en la transmisión.

Otros espectadores pueden ver estos comentarios y la cantidad de Me gusta que tiene tu video. Confirme o responda a estos comentarios en la transmisión en vivo para fomentar la participación. Esto hace que la experiencia se sienta más como una conversación bidireccional.

Experimente y vigile sus datos.

Asegúrese de experimentar con diferentes formas de usar videos en vivo y qué tipo de contenido le gusta más a su audiencia.

La mayoría de las plataformas ofrecerán datos que puede analizar para descubrir qué funciona.

Distribución de video marketing

Durante esta fase final, compartirá su video con el mundo. Algunos videos se transmitirán en muchas plataformas, mientras que otros serán solo para una plataforma o campaña específica.

Canales para Video Marketing: Propios

Los canales de marketing propios son propiedades a las que tiene acceso gratuito y puede controlar. Estos canales le dan la libertad de experimentar con su contenido de video y probar qué funciona antes de invertir en canales pagos.

Además de las redes sociales orgánicas, piensa en publicar en estos canales.

Sitio web

Agregar videos relevantes a su sitio web puede generar un aumento en el tráfico. También ofrece la oportunidad de educar a los prospectos sobre nuevos productos y las mejores formas de usar sus productos.

Por ejemplo, este video sobre utensilios de cocina para estufa se volvió viral porque mostró a las personas una característica útil del producto que no conocían antes.

Blog

Muchos de los blogs más populares enseñan a los lectores algo nuevo. Agregar un video a sus blogs más populares puede brindar a los espectadores otra forma de aprender rápidamente sobre un tema y otra forma de interactuar con su marca. Los videos también pueden mejorar el tráfico debido a su influencia en el SEO.

Correo electrónico

Los clics de correo electrónico aumentan en un 300% cuando agrega videos a sus correos electrónicos. Si eso no es suficiente, los videos convencen a las personas para que compren un producto o servicio y pueden disminuir la cantidad de llamadas de soporte entrantes. Esto los convierte en excelentes complementos para correos electrónicos de clientes y prospectos.

Canales para Video Marketing: Pago

Los canales pagos ya no son un extra, son una necesidad, y las marcas nuevas en los medios pagos deben saber dónde y cómo lo hacen.

La principal prioridad de los especialistas en marketing es generar clientes potenciales, y el 86% de los especialistas en marketing dicen que el video es efectivo para la generación de clientes potenciales. Ya sea que esté publicando campañas de retargeting o usando PPC para construir su audiencia, los videos pueden ayudar. Y los anuncios pagados en las redes sociales no son su única opción.

Pero, ¿cuáles son las mejores opciones para la colocación en medios pagados?

Mostrar anuncios

Los anuncios gráficos son anuncios de texto, imagen o video que obligan al espectador a hacer clic en una página de destino y tomar medidas como registrarse para una prueba gratuita o comprar un producto.

Anuncios de vídeo outstream

Los anuncios outstream son anuncios de video que se reproducen automáticamente en dispositivos móviles en un reproductor de gran formato. Los usuarios navegan hasta ellos en la página, el banner y el contenido de texto. Por ejemplo, los sitios web de noticias y los blogs a menudo presentan anuncios de video externos.

Anuncios de video in-stream

Los anuncios instream son lo opuesto a los anuncios outstream. En los anuncios de video instream, el anuncio es parte del contenido de video existente, como un comercial de televisión.

Los anuncios instream se reproducen antes, durante o después de otros tipos de contenido de video.

Anuncios de video intersticiales

Estos anuncios de video emergentes son otra consideración. En estos anuncios, un usuario puede navegar más allá de su anuncio haciendo clic en el anuncio o cerrándolo para continuar con lo que ya estaba haciendo.

Publicidad Nativa

Los anuncios nativos coincidirán con la apariencia del formato de medios en el que aparecen.

Por ejemplo, si vende gafas de sol y se asocia con una empresa de trajes de baño, puede colocar un anuncio en su sitio.

Los anuncios nativos se sienten más naturales que otros anuncios pagados. Pueden ser costosos, pero también tienen altas tasas de conversión porque a menudo se alinean con algo que el espectador ya está buscando.

Contenido patrocinado

El contenido patrocinado es como la publicidad nativa porque coincide con el tono y la sensación del lugar donde se coloca.

Son medios por los que paga una empresa, pero son creados y compartidos por otra marca o editor.

Marketing de Influenciadores

Puede pedirles a personas influyentes que creen sus videos o colaborar con una persona influyente favorita para crear videos juntos. A partir de ahí, puede decidir qué canales son mejores para la distribución. Esta es una excelente estrategia para aumentar el alcance de tu marca.

Definición de sus objetivos y análisis de video

Antes de lanzar cualquier campaña de marketing, es importante decidir su objetivo de video principal. You built goals into your initial video marketing strategy, but these goals can sometimes change during production.

It's a good idea to pick out just one or two goals for each video. Any more than that, your video will seem unfocused, making it difficult for viewers to understand what they should do next.

For example, a single video can bring awareness to a new product and your brand, but adding the story of your founder to that same video could be too much.

Next, let's talk about metrics. Understanding video analytics will equip you to define and measure your success.

When you post a video, it's easy to get obsessed with one metric — view count. While view count can be an important metric, other metrics may be more relevant to your campaign.

As you choose which video analytics to track, try not to collect more data than you can analyze. Choose the metrics that are most relevant to your video marketing goals.

These are some popular metrics you'll see when you publish and track video.

View Count

View count is the number of times users have seen your video. It's also referred to as reach.

This metric is great to track if your goal is to increase brand awareness. But it's important to remember that every video hosting platform measures a view differently.

For example, most articles state that a view on YouTube is 30 seconds while a view on Facebook is only 3 seconds but no one is really sure. So try to read the fine print before reporting on your video view count.

Play Rate

Play rate is the percentage of people who played your video divided by the number of impressions it received.

This metric helps figure out how relevant or appealing your video is to your audience. If thousands of people see your video, but only a handful of people play it, it's probably time to optimize your content.

Social Sharing and Comments

If you're on social media, you're probably familiar with sharing and commenting. Social shares and comments are good indicators of how relevant your content is to your target audience.

If a viewer watches your video and takes the time to share it with their network, you probably created a great piece of content. Social shares are also important because the more times your viewers share your video, the higher your view count will be. If your goal is to reach a lot of people, social shares are a good metric to track.

Video Completions

A video completion is the number of times users play your video in its entirety. This metric can be more reliable than view count when trying to gauge your video's success.

Completion Rate

The completion rate is the number of people who completed your video divided by the number of people who played it.

Completion rate and other engagement metrics are a great way to gauge a viewer's reaction to your video. Do you have a low completion rate? Are people all dropping off at a certain point? This might be a sign that your video content isn't resonating with your target audience.

Click-Through Rate

Click-through rate (CTR) is the number of times users click your call-to-action (CTA)divided by the number of times it's viewed.

CTR is a great indicator of how effective your video is at encouraging people to take your desired action. If your CTR is low, consider revising the design or copy of your CTA.

Conversion Rate

Conversion rate is the number of times visitors completed your desired action divided by the number of clicks on your CTA.

If your goal is to have your viewers complete an action like signing up for a free trial, try adding a video to your landing page to see if your conversion rate increases.

Bounce Rate and Time-On-Page

Are you thinking about adding a video to a web page? Take note of the page bounce rate and how long people stay on the page before you add the video. Be sure to check the metrics after you place the video to see if your video changes the way people interact with your other content.

How to measure the effectiveness of your video marketing strategy.

Measuring performance on each platform and channel provides valuable information. This can help you decide whether a video is the right content type for your audience.

Across all platforms, in addition to the metrics above, be sure to measure views over time to determine the lifespan of your videos. You may find that you need to refresh your videos every few weeks or months to stay relevant to your audience.

Keep tracking and comparing engagement with your videos. This will help you find which topics encourage the most sharing and have a better lifetime value.

Ready, Set, Action

Video marketing can be overwhelming at first, but with a little practice and patience, you can easily produce high-quality video content that is unique to your brand.

Pick up a camera, start filming, and watch your engagement levels increase. It's time to make video a key part of your marketing strategy.

Take one step at a time and keep learning. You never know how a new idea or strategy can help you meet your goals.

Editor's note: This post was originally written in August 2018 and has been updated for comprehensiveness.