Apa itu Animasi & Ada Berapa Jenis Animasi?

Halo guys, pada artikel kali ini kita akan membahas apa itu animasi dan ada berapa jenis animasi. Jadi teruslah membaca.

Penting untuk memahami cerita dan teknologi yang telah mempengaruhi bidang animasi dan berkontribusi pada pengembangan dan mempopulerkan teknologi tinggi. Kartun dan flipbook yang Anda tonton saat kecil, iklan TV lucu untuk membeli sesuatu, dan bahkan film 3D "The Lion King" dan "Toy Story".

Dengan mengembangkan animasi 3D dan keterampilan efek visual, Anda dapat mengembangkan konsep dan inspirasi baru dengan mendapatkan ide dari gaya animasi lain. Lagi pula, animasi bukan hanya film. Game, film, video penjelajah, novel grafis, dan bahkan beberapa model melanggar tradisi ini. Alhasil, karya animasi Anda bisa menarik inspirasi dari mana saja.

Selama lebih dari sepuluh dekade, animator dan layanan animasi video telah membawa gaya dan teknologi baru ke animasi. Secara umum, ada lima jenis animasi. Namun, lima jenis animasi utama yang disajikan di sini banyak digunakan saat ini. Anda akan belajar dari berbagai teori dan praktik animasi sambil merancang gaya khas Anda sambil mengembangkan keterampilan animasi, visi kreatif, kenyamanan, dan pengetahuan Anda tentang perangkat lunak. Artikel ini menjelaskan apa itu animasi dan mengkategorikan berbagai jenis animasi.

Apa itu Animasi?

Animasi adalah pembuatan foto atau video dari objek bergerak atau orang untuk menghibur dan melibatkan penonton. Animasi dapat dilakukan dengan banyak cara: animasi 2D dan 3D, live action, animasi tradisional, grafik gerak, dan stop motion.

Tujuan animasi adalah untuk menghidupkan objek, baik itu karakter game atau model. Untuk mewujudkan visi kreatif Anda, animasi membutuhkan lebih dari sekadar upaya karena Anda memerlukan alat dan keterampilan teknis. Misalnya, jika Anda bukan seorang animator berdasarkan profesi, Anda mungkin perlu menyewa layanan animasi video profesional.

Animasi dapat digunakan untuk berbagai keperluan dalam industri. Ini memainkan peran penting dalam pemasaran produk, memberikan informasi yang kompleks kepada audiens Anda dengan cara yang sederhana, memotivasi pengguna, dan mendidik audiens. Seni menggabungkan kesenangan dan hiburan telah memberikan animasi status penting dan terkenal.

Anda juga dapat memeriksa: Apa itu Animasi Frame-By-Frame?

Lima Jenis Utama Animasi

Di sini, kita akan membahas lima jenis utama animasi yang banyak digunakan untuk berbagai keperluan.

1. Animasi Tradisional

Animasi tradisional disebut animasi sel di mana model digambar tangan pada lembaran seluloid transparan dan diposisikan di atas latar belakang yang dicat. Ini adalah bentuk animasi yang lebih tua di mana seorang animator menggambar setiap frame untuk membuat animasi urutan, seperti Disney lama. Jika Anda pernah memiliki flipbook sebagai seorang anak, Anda pasti akan tahu apa yang saya bicarakan. Sebaliknya, serangkaian gambar yang muncul dengan cepat menciptakan ilusi gerakan.

Saat membuat video animasi tradisional, animator menggambar bingkai demi bingkai dengan pensil di selembar kertas transparan yang diikat ke pin. Animator biasanya menguji animasi mereka pada karakter kasar untuk memeriksa berapa banyak bingkai yang perlu digambar untuk melihat aksi dengan benar.

Proses animasi untuk animasi tradisional memakan waktu dan mahal. Oleh karena itu, pengaturan waktu sangat penting dalam animasi tradisional, karena frame harus sesuai dengan trek audio. Setelah pembersihan dan istirahat selesai, produksi memotret setiap frame.

2. Animasi 2D

Berikutnya dalam daftar kami adalah animasi 2D.

Animasi 2D mengacu pada animasi vektor, seperti animasi yang dibuat di Flash. Gaya ini telah menyebar luas selama sepuluh tahun terakhir, dan seiring dengan penyebaran teknologi, semakin banyak orang yang mempraktikkannya. Jadi Anda mungkin bertanya-tanya mengapa kami menempatkan animasi 2D dalam kategori terpisah. Selain kemampuan untuk menganimasikan frame demi frame, animator juga dapat membuat rig untuk karakter mereka, menggerakkan bagian tubuh mereka alih-alih terus-menerus menggambarnya.

Dengan efek samping, Anda dapat membuat rig animasi kompleks dan menggunakan alat boneka untuk mengontrol dan menggerakkan bagian tubuh berdasarkan fleksibilitas ini. Tidak seperti animasi tradisional, yang membutuhkan keterampilan menggambar, terutama jika Anda tidak pandai menggambar, pemula memiliki lebih banyak pilihan untuk animasi 2D.

3. Animasi 3D

Animasi 3D, juga dikenal sebagai animasi Computer Generated Images (CGI), melibatkan grafik komputer untuk menghasilkan gambar untuk membuat serangkaian gambar yang membentuk animasi. CGI dapat digunakan untuk merepresentasikan gambar diam dan bergerak dengan cepat.

Stop-motion dan animasi 3D memiliki banyak kesamaan. Mereka berurusan dengan model animasi dan berpose, dan sementara mereka masih konsisten dengan pendekatan stop motion untuk animasi 2D, mereka semua adalah reaksi digital dan lebih terkontrol daripada digambar atau dibuat dari tanah liat. Model animasi 3D didemonstrasikan secara digital di layar dan dilengkapi dengan "bingkai gambar" yang memungkinkan animator untuk menghidupkan dan bekerja dengan model.

4. Hentikan Gerakan

Animasi stop motion mirip dengan animasi tradisional, tetapi alih-alih menggambar, ada model tanah liat dan kit manipulasi untuk membuat animasi. Boneka, decoupage, bentuk, dan bahkan manekin dapat menghindari gerakan. Animasi stop motion, seperti animasi sel, memiliki gaya yang tidak dapat sepenuhnya direplikasi di media lain dan padat karya. Stop motion juga dapat membantu Anda lebih memahami efek visual dan animasi 3D.

5. Grafik Gerak

Motion graphic dianggap sebagai jenis animasi tetapi berbeda dengan jenis animasi lainnya. Alasan utamanya adalah, tidak seperti daftar lainnya, ini tidak didasarkan pada karakter atau cerita. Sebaliknya, ini adalah seni grafis atau teks yang bergerak secara kreatif, biasanya untuk tujuan pemasaran.

Animasi ini dapat dibuat dalam 2D ​​atau 3D, sering digunakan dalam film ilustrasi, iklan, panduan produk, dan video promosi serupa.

Grafik gerak tidak menyertakan animasi karakter tetapi dapat dikombinasikan dengan gaya animasi lain untuk membuat video pemasaran dinamis. Keterampilan grafis gerak tidak harus diterjemahkan ke jenis animasi lain; karena mereka tidak memerlukan pengetahuan tentang mekanika tubuh atau akting. Namun, mereka memang membutuhkan, misalnya, pemahaman tentang komposisi yang baik dan gerakan kamera yang sangat penting. Akibatnya, mereka memiliki karakteristik bersama yang spesifik.

Membungkusnya!

Animasi mungkin merupakan metode seni baru, tetapi ini adalah salah satu yang paling populer dan paling cepat berkembang. Anda dapat menemukan animasi di mana-mana, dari film laris hingga video game populer, acara TV, dan iklan. Bahkan, itu telah menjadi salah satu bentuk seni paling terkenal. Animasi telah tumbuh dan berkembang begitu banyak selama bertahun-tahun sehingga tidak mengherankan bahwa sekarang ada begitu banyak variasi dan teknik untuk dipuji.

Tidak ada tanda-tanda perlambatan. Sebaliknya, itu akan berkembang dan berkembang, dan lebih banyak animasi akan muncul suatu hari nanti. Ini berarti bahwa jalur animasi naik, dan tidak ada cara untuk menghentikan animasi agar tidak naik.

Biodata Penulis:

Mack Chris adalah spesialis SEO dengan pengalaman lebih dari 5 tahun dalam mempromosikan dan memasarkan merek di dunia digital. Dia suka membaca dan berbagi pengalaman pemasaran digitalnya dengan komunitas lainnya. Di waktu luangnya, ia suka menggambar, membuat sketsa, bermain sepak bola, dan pergi, berenang.