Was ist Animation und wie viele Arten von Animation gibt es?

Veröffentlicht: 2022-11-09

Hallo Leute, heute werden wir in diesem Artikel diskutieren, was Animation ist und wie viele Arten von Animation es gibt. Lesen Sie also weiter.

Es ist wichtig, die Geschichten und Technologien zu verstehen, die das Animationsfeld beeinflusst und zur Entwicklung und Popularisierung der Hochtechnologie beigetragen haben. Die Zeichentrickfilme und Daumenkinos, die Sie als Kind gesehen haben, die niedliche Fernsehwerbung, um etwas zu kaufen, und sogar die 3D-Filme „Der König der Löwen“ und „Toy Story“.

Indem Sie Ihre Fähigkeiten in den Bereichen 3D-Animation und visuelle Effekte weiterentwickeln, können Sie neue Konzepte entwickeln und sich inspirieren lassen, indem Sie sich Ideen aus anderen Animationsstilen holen. Animation ist schließlich nicht nur ein Film. Spiele, Filme, Erklärvideos, Graphic Novels und sogar einige Modelle brechen mit dieser Tradition. Dadurch kann Ihre Animationsarbeit von überall inspiriert werden.

Seit über zehn Jahrzehnten bringen Animatoren und Videoanimationsdienste neue Stile und Technologien in die Animation. Im Allgemeinen gibt es fünf Arten von Animationen. Die fünf Haupttypen von Animationen, die hier vorgestellt werden, sind jedoch heutzutage weit verbreitet. Sie lernen aus verschiedenen Animationstheorien und -praktiken, während Sie Ihren charakteristischen Stil entwerfen, während Sie Ihre Animationsfähigkeiten, Ihre kreative Vision, Ihren Komfort und Ihr Wissen über die Software weiterentwickeln. Dieser Artikel erklärt, was Animation ist, und kategorisiert die verschiedenen Animationstypen.

Was ist Animation?

Animation ist die Erstellung von Fotos oder Videos von sich bewegenden Objekten oder Personen, um das Publikum zu unterhalten und zu fesseln. Animation kann auf viele Arten erfolgen: 2D- und 3D-Animation, Live-Action, traditionelle Animation, Bewegungsgrafik und Stop-Motion.

Der Zweck der Animation besteht darin, Objekte zum Leben zu erwecken, unabhängig davon, ob es sich um Spielfiguren oder Modelle handelt. Um Ihre kreative Vision zum Leben zu erwecken, erfordern Animationen mehr als nur Mühe, da Sie Werkzeuge und technische Fähigkeiten benötigen. Wenn Sie beispielsweise kein Animator von Beruf sind, müssen Sie möglicherweise professionelle Videoanimationsdienste beauftragen.

Animation kann für eine Vielzahl von Zwecken in der Industrie verwendet werden. Es spielt eine wichtige Rolle im Produktmarketing, indem es Ihrem Publikum komplexe Informationen auf einfache Weise liefert, Benutzer motiviert und das Publikum aufklärt. Die Kunst, Spaß und Unterhaltung zu verbinden, hat der Animation einen wichtigen und berühmten Status verliehen.

Sie können auch Folgendes überprüfen: Was ist Frame-by-Frame-Animation?

Die fünf Hauptarten der Animation

Hier werden wir die fünf Haupttypen von Animationen besprechen, die für verschiedene Zwecke weit verbreitet sind.

1. Traditionelle Animation

Traditionelle Animation wird als Cel-Animation bezeichnet, bei der Modelle von Hand auf transparente Zelluloidblätter gezeichnet und über gemalten Hintergründen positioniert werden. Dies ist eine ältere Form der Animation, bei der ein Animator jeden Frame zeichnet, um eine Sequenzanimation zu erstellen, genau wie beim alten Disney. Wenn Sie als Kind schon einmal ein Daumenkino hatten, wissen Sie definitiv, wovon ich spreche. Stattdessen erzeugt eine Reihe schnell erscheinender Zeichnungen die Illusion von Bewegung.

Bei der Erstellung traditionell animierter Videos zeichnet der Animator Bild für Bild mit einem Bleistift auf ein Stück transparentes Papier, das an einer Nadel befestigt ist. Animatoren testen ihre Animationen normalerweise an groben Charakteren, um zu überprüfen, wie viele Frames gezeichnet werden müssen, um die Aktion richtig zu sehen.

Der Animationsprozess für traditionelle Animationen ist zeitaufwändig und teuer. Daher ist das Timing bei herkömmlichen Animationen entscheidend, da die Frames mit der Audiospur übereinstimmen müssen. Nachdem die Bereinigung und Erholung abgeschlossen sind, nimmt die Produktion einzelne Bilder auf.

2. 2D-Animation

Als nächstes auf unserer Liste steht die 2D-Animation.

2D-Animation bezieht sich auf Vektoranimationen, wie z. B. in Flash erstellte Animationen. Dieser Stil hat sich in den letzten zehn Jahren weit verbreitet, und mit der Verbreitung der Technologie praktizieren ihn immer mehr Menschen. Sie fragen sich vielleicht, warum wir 2D-Animationen in eine separate Kategorie einordnen. Neben der Möglichkeit, Bild für Bild zu animieren, können Animatoren auch Rigs für ihre Charaktere erstellen, indem sie Körperteile bewegen, anstatt sie ständig zu zeichnen.

Mit Nacheffekten können Sie komplexe Animations-Rigs erstellen und die Marionettenwerkzeuge verwenden, um die Körperteile basierend auf dieser Flexibilität zu steuern und zu bewegen. Im Gegensatz zur traditionellen Animation, die Zeichenkenntnisse erfordert, insbesondere wenn Sie nicht gut zeichnen können, haben Anfänger mehr Möglichkeiten für die 2D-Animation.

3. 3D-Animation

3D-Animation, auch bekannt als Computer Generated Images (CGI)-Animation, umfasst Computergrafiken, um Bilder zu erzeugen, um eine Reihe von Bildern zu erstellen, aus denen die Animation besteht. CGI kann verwendet werden, um sowohl Standbilder als auch bewegte Bilder schnell darzustellen.

Stop-Motion und 3D-Animation haben viele Gemeinsamkeiten. Sie befassen sich mit dem Animieren und Posieren von Modellen, und obwohl sie immer noch dem Stop-Motion-Ansatz der 2D-Animation entsprechen, sind sie alle digitale Reaktionen und eher kontrolliert als gezeichnet oder aus Ton. Animierte 3D-Modelle werden digital auf dem Bildschirm demonstriert und mit „Drahtgittern“ ausgestattet, die es Animatoren ermöglichen, die Modelle zu animieren und mit ihnen zu arbeiten.

4. Stoppen Sie die Bewegung

Die Stop-Motion-Animation ähnelt der traditionellen Animation, aber anstatt zu zeichnen, gibt es ein Tonmodell und ein Manipulationskit, um die Animation zu erstellen. Marionetten, Decoupage, Formen und sogar Mannequins können der Bewegung ausweichen. Stop-Motion-Animation hat wie Cel-Animation einen Stil, der in anderen Medien nicht vollständig repliziert werden kann und arbeitsintensiv ist. Stop-Motion kann Ihnen auch dabei helfen, visuelle Effekte und 3D-Animationen besser zu verstehen.

5. Bewegte Grafiken

Bewegte Grafiken gelten als eine Art Animation, unterscheiden sich jedoch von anderen Animationsarten. Der Hauptgrund ist, dass es im Gegensatz zu anderen Auflistungen nicht auf Charakteren oder Geschichten basiert. Stattdessen ist es die Kunst, Grafiken oder Text kreativ zu bewegen, normalerweise für Marketingzwecke.

Diese Animation kann in 2D oder 3D erstellt werden und wird häufig in illustrativen Filmen, Anzeigen, Produktanleitungen und ähnlichen Werbevideos verwendet.

Bewegte Grafiken beinhalten keine Charakteranimation, können aber mit anderen Animationsstilen kombiniert werden, um dynamische Marketingvideos zu erstellen. Bewegtbild-Fähigkeiten lassen sich nicht unbedingt auf andere Arten von Animationen übertragen; da sie keine Kenntnisse über Körpermechanik oder Schauspielerei erfordern. Dennoch erfordern sie zum Beispiel ein Verständnis für eine gute Bildkomposition und die überaus wichtige Kamerabewegung. Infolgedessen haben sie bestimmte gemeinsame Eigenschaften.

Verpacken!

Animation mag eine neue Kunstmethode sein, aber sie ist eine der beliebtesten und am schnellsten wachsenden. Sie können überall Animationen finden, von Blockbustern bis hin zu beliebten Videospielen, Fernsehsendungen und Werbespots. Tatsächlich ist es zu einer der berühmtesten Kunstformen geworden. Die Animation ist im Laufe der Jahre so stark gewachsen und hat sich weiterentwickelt, dass es keine Überraschung ist, dass es jetzt so viele Varianten und Techniken gibt, die es zu loben gilt.

Es gibt keine Anzeichen einer Verlangsamung. Stattdessen wird es sich entwickeln und erweitern, und eines Tages werden mehr Animationen entstehen. Dies bedeutet, dass der Animationspfad nach oben geht und es keine Möglichkeit gibt, die Animation am Ansteigen zu hindern.

Autor Bio:

Mack Chris ist ein SEO-Spezialist mit mehr als 5 Jahren Erfahrung in der Förderung und Vermarktung von Marken in der digitalen Welt. Er liebt es zu lesen und seine Erfahrung im Bereich digitales Marketing mit dem Rest der Community zu teilen. In seiner Freizeit zeichnet, skizziert, spielt er gerne Fußball und geht schwimmen.