O que é animação e quantos tipos de animação existem?

Olá pessoal, hoje neste artigo vamos discutir o que é animação e quantos tipos de animação existem. Então continue lendo.

É importante entender as histórias e tecnologias que influenciaram o campo da animação e contribuíram para o desenvolvimento e popularização da alta tecnologia. Os desenhos animados e flipbooks que você assistia quando criança, o comercial de TV fofo para comprar alguma coisa e até os filmes 3D “O Rei Leão” e “Toy Story”.

Ao desenvolver suas habilidades de animação 3D e efeitos visuais, você pode desenvolver novos conceitos e inspiração obtendo ideias de outros estilos de animação. Afinal, animação não é apenas um filme. Jogos, filmes, vídeos explicativos, novelas gráficas e até alguns modelos rompem com essa tradição. Como resultado, seu trabalho de animação pode se inspirar em qualquer lugar.

Por mais de dez décadas, animadores e serviços de animação de vídeo trouxeram novos estilos e tecnologias para a animação. De um modo geral, existem cinco tipos de animação. No entanto, os cinco principais tipos de animações aqui apresentados são amplamente utilizados atualmente. Você aprenderá com várias teorias e práticas de animação enquanto projeta seu estilo de assinatura enquanto desenvolve suas habilidades de animação, visão criativa, conforto e conhecimento do software. Este artigo explica o que é animação e categoriza os diferentes tipos de animação.

O que é animação?

Animação é a criação de fotos ou vídeos de objetos ou pessoas em movimento para entreter e envolver o público. A animação pode ser feita de várias maneiras: animação 2D e 3D, ação ao vivo, animação tradicional, gráficos em movimento e stop motion.

O objetivo da animação é dar vida aos objetos, sejam eles personagens de jogos ou modelos. Para dar vida à sua visão criativa, as animações exigem mais do que esforço porque você precisa de ferramentas e habilidades técnicas. Por exemplo, se você não é um animador de profissão, pode ser necessário contratar serviços profissionais de animação de vídeo.

A animação pode ser usada para uma variedade de propósitos na indústria. Ele desempenha um papel vital no marketing de produtos, fornecendo informações complexas ao seu público de maneira simples, motivando os usuários e educando o público. A arte de combinar diversão e entretenimento deu à animação um status importante e famoso.

Além disso, você pode verificar: O que é animação quadro a quadro?

Os cinco principais tipos de animação

Aqui, discutiremos os cinco principais tipos de animação amplamente utilizados para diversos fins.

1. Animação Tradicional

A animação tradicional é chamada de animação em cel, na qual os modelos são desenhados à mão em folhas de celulóide transparentes e posicionados sobre fundos pintados. Esta é uma forma mais antiga de animação na qual um animador desenha cada quadro para criar uma animação de sequência, assim como a antiga Disney. Se você já teve um flipbook quando criança, com certeza sabe do que estou falando. Em vez disso, uma série de desenhos que aparecem rapidamente criam a ilusão de movimento.

Ao criar vídeos animados tradicionalmente, o animador desenha quadro a quadro com um lápis em um pedaço de papel transparente preso a um alfinete. Os animadores geralmente testam suas animações em personagens brutos para verificar quantos quadros precisam ser desenhados para ver a ação corretamente.

O processo de animação para animação tradicional é demorado e caro. Portanto, o tempo é crítico na animação tradicional, pois os quadros devem corresponder à faixa de áudio. Após a conclusão da limpeza e do descanso, a produção filma quadros individuais.

2. Animação 2D

O próximo da nossa lista é a animação 2D.

Animação 2D refere-se à animação vetorial, como a animação criada em Flash. Esse estilo se tornou difundido nos últimos dez anos e, à medida que a tecnologia se espalha, mais e mais pessoas o praticam. Então você pode estar se perguntando por que colocamos a animação 2D em uma categoria separada. Além da capacidade de animar quadro a quadro, os animadores também podem criar rigs para seus personagens, movendo partes de seus corpos em vez de desenhá-los constantemente.

Com efeitos posteriores, você pode criar equipamentos de animação complexos e usar as ferramentas de marionete para controlar e mover as partes do corpo com base nessa flexibilidade. Ao contrário da animação tradicional, que requer habilidades de desenho, especialmente se você não for bom em desenho, os iniciantes têm mais opções de animação 2D.

3. Animação 3D

A animação 3D, também conhecida como animação de imagens geradas por computador (CGI), envolve computação gráfica para gerar imagens para criar uma série de imagens que compõem a animação. O CGI pode ser usado para representar imagens estáticas e em movimento rapidamente.

Stop-motion e animação 3D têm muitas semelhanças. Eles lidam com a animação e a pose de modelos e, embora ainda sejam consistentes com a abordagem stop motion da animação 2D, são todas reações digitais e são mais controladas do que desenhadas ou feitas de argila. Os modelos animados em 3D são demonstrados digitalmente na tela e equipados com “wireframes” que permitem aos animadores animar e trabalhar com os modelos.

4. Pare o movimento

A animação em stop motion é semelhante à animação tradicional, mas em vez de desenhar, há um modelo de argila e um kit de manipulação para criar a animação. Bonecos, decoupage, formas e até manequins podem contornar o movimento. A animação em stop motion, como a animação cel, tem um estilo que não pode ser totalmente replicado em outras mídias e é trabalhoso. O stop motion também pode ajudá-lo a entender melhor os efeitos visuais e a animação 3D.

5. Gráficos em movimento

Os gráficos em movimento são considerados um tipo de animação, mas diferente de outros tipos de animação. A principal razão é que, ao contrário de outras listagens, não é baseado em personagens ou histórias. Em vez disso, é a arte de mover gráficos ou texto de forma criativa, geralmente para fins de marketing.

Essa animação pode ser criada em 2D ou 3D, frequentemente utilizada em filmes ilustrativos, propagandas, guias de produtos e vídeos promocionais similares.

Os gráficos em movimento não incluem animação de personagens, mas podem ser combinados com outros estilos de animação para criar vídeos de marketing dinâmicos. As habilidades de gráficos em movimento não se traduzem necessariamente em outros tipos de animação; pois não requerem conhecimento de mecânica corporal ou atuação. Ainda assim, eles exigem, por exemplo, uma compreensão de boa composição e movimento de câmera muito importante. Como resultado, eles têm características compartilhadas específicas.

Embrulhando-o!

A animação pode ser um novo método de arte, mas é um dos mais populares e de mais rápido crescimento. Você pode encontrar animação em todos os lugares, de blockbusters a videogames populares, programas de TV e comerciais. Na verdade, tornou-se uma das formas de arte mais famosas. A animação cresceu e evoluiu tanto ao longo dos anos que não é surpresa que agora existam tantas variedades e técnicas para elogiar.

Não há sinais de desaceleração. Em vez disso, ele se desenvolverá e se expandirá, e mais animações surgirão um dia. Isso significa que o caminho da animação sobe e não há como impedir que a animação suba.

Biografia do autor:

Mack Chris é especialista em SEO com mais de 5 anos de experiência em promoção e marketing de marcas no mundo digital. Ele adora ler e compartilhar sua experiência de marketing digital com o resto da comunidade. Em seu tempo livre, ele gosta de desenhar, desenhar, jogar futebol e nadar.