Comment devenir un expert professionnel de l'animation 3D ?
Publié: 2018-03-22Vous êtes-vous déjà demandé ce qu'il fallait pour créer un film d'animation ? De sa conception à sa production, l'animation demande des efforts. Cependant, en tant que personnes qui aiment regarder de tels films, nous ne pensons presque jamais au processus impliqué dans leur réalisation. Il est difficile de penser à de telles questions car nous sommes trop occupés à apprécier le film et à nous connecter avec ses personnages. Mais si vous souhaitez devenir un animateur 3D professionnel, comprendre le processus impliqué dans la réalisation de tels films pourrait vous aider à poursuivre votre objectif.
Que faut-il pour devenir un expert en animation 3D ?
Pour vous donner une réponse simple à la question ci-dessus, patience. Faire des animations n'est pas une tâche facile et l'apprendre n'est pas non plus une activité d'une journée. Vous aurez besoin de vous familiariser avec le corps humain et de vraiment comprendre comment il bouge. Cela voudrait dire prendre le temps d'observer les gens et de comprendre leurs actions. Vous devrez étudier la façon dont ils marchent, parlent et transmettent des émotions car vous aurez besoin de ces informations lorsque vous commencerez à animer.
De plus, la persévérance est nécessaire car le processus d'animation de quelque chose prend beaucoup de temps. Même une animation d'une seconde demande des efforts car chaque seconde compte environ 25 à 30 images, ce qui signifie 25 à 30 mouvements. Bien que l'animation soit difficile, si vous l'aimez, vous l'apprécierez sûrement. Tout comme les gars de wow-how.com !
Par où commencer ?
Le meilleur endroit pour commencer sera de vous demander si c'est ce que vous voulez faire. N'oubliez pas que vous serez connu comme animateur toute votre vie, cela deviendra donc éventuellement votre spécialité. Une fois que vous avez décidé, il est temps que vous maîtrisiez le logiciel que vous utiliserez. Un logiciel largement utilisé pour l'animation est MAYA, bien que 3DS Max soit également utilisé. Vous devez déterminer ce que vous allez animer, à savoir des personnages ou des arrière-plans. N'oubliez pas que le type d'animation est différent pour les deux zones, alors comprenez votre intérêt et allez de l'avant. Plus vous utilisez un logiciel, plus vous serez habile à l'utiliser et cela vous aidera à travailler beaucoup plus rapidement.
Un autre domaine important dans lequel vous devrez prendre une décision majeure est de savoir si vous allez animer des films ou des jeux. Aimez-vous les animations dans un jeu ? Les animations de jeu ne visent pas nécessairement à faire ressortir les émotions plutôt qu'à améliorer le gameplay. Cependant, c'est différent avec les films car ils doivent se concentrer sur les émotions afin que les gens puissent se connecter avec les personnages qu'ils contiennent. L'un ou l'autre domaine est incroyable et a ses avantages, vous devez prendre du temps et comprendre lequel est le meilleur pour vous.
Comment allez-vous apprendre ?
Il existe de nombreux cours d'animation dans le monde réel et en ligne parmi lesquels vous pouvez choisir. Chaque cours adopte une approche systématique de l'apprentissage, en commençant par les bases et en approfondissant éventuellement les aspects les plus profonds des animations.
En tant qu'animateur, vous devrez vous familiariser avec la physique corporelle. Vous devrez savoir comment fonctionne le corps humain et comment le représenter au mieux dans vos animations. Cela peut être fait en apprenant l'anatomie humaine et avec une pratique constante.
Une suggestion, si vous parlez sérieusement d'animation, est d'avoir toujours un bloc-notes avec vous et de continuer à dessiner. Qu'allez-vous dessiner ? Eh bien, les gens bien sûr. Les gens font toujours quelque chose et si vous pouvez capturer cet acte sur papier, vous finirez par comprendre comment fonctionne le corps humain. Cependant, lorsque vous observez les gens, essayez de ne pas avoir l'air "harceleur". Évitez cela, et vous devriez vraiment bien progresser en tant qu'animateur.

De quoi avez-vous besoin de vous familiariser ?
En tant qu'animateur, familiarisez-vous avec le jeu d'acteur. Pensez-y, l'animation consiste à agir, donc si vous ne comprenez pas les concepts derrière l'action, alors animer quelque chose va être difficile.
Une autre chose que vous devrez savoir est la mécanique du corps. Apprenez comment le corps fonctionne, comment réagir aux situations et imitez cela dans votre personnage. Les animateurs sont des personnes qui doivent interagir avec beaucoup d'autres, comme ceux qui créent le modèle 3D, les experts qui ajoutent de la texture et développent davantage le personnage, et bien d'autres.
Cela signifie qu'il est également bon de se familiariser avec le travail de toutes les autres équipes. C'est parce que si une autre équipe fait une erreur, alors vous savez où
pour le trouver, et c'est une valeur ajoutée certaine.
La pratique est très importante
Apprendre à animer est une chose. Cependant, être bon dans ce domaine en est une autre. Vous ne serez bon que si vous pratiquez, car comme le dit le vieil adage, "la pratique rend parfait".
Ce travail peut devenir frustrant car le logiciel peut ne pas toujours vous donner le résultat souhaité. De plus, vous devrez passer de longues heures sur ce travail, ce qui ajoute à la frustration.
Alors, comment la pratique aide-t-elle? Premièrement, cela vous rend apte à utiliser les fonctionnalités les plus profondes de votre logiciel comme un pro. Si vous rencontrez un problème, vous saurez comment le résoudre immédiatement. Aussi, n'oubliez pas de mettre en pratique tout ce que vous apprenez, et faites-le dès que possible.
Construisez votre portefeuille
Avoir un portfolio est une pratique courante chez les animateurs à louer et un must pour quiconque dans l'industrie de l'animation. Un portfolio est une représentation de votre travail et il parle pour vous. Plus votre portefeuille est bon, plus vous serez reconnu.
Alors, commencez dès le début et ne vous inquiétez pas si ce n'est pas vraiment impressionnant au début, presque tout le monde commence de cette façon. En fait, lorsque les gens voient les progrès que vous avez réalisés, cela devient un excellent USP.
De plus, un portfolio est également une plate-forme de jugement pour vous-même. Vous pouvez voir votre travail s'améliorer au fil du temps et vous pouvez avoir une idée juste de ce que vous devez encore améliorer. Alors, construisez un portefeuille et continuez à travailler pour l'améliorer. Présentez un bon contenu et, éventuellement, vous serez un animateur très recherché.
Engagement envers l'excellence
Des mouvements comme Toy Story et Ice Age nous ont longtemps captivés et émerveillés. Des films comme Transformers et Avatar nous ont montré ce que le CGI new age peut faire. Les animateurs de ces films ont travaillé sans relâche pour rendre les animations réalistes. Si vous envisagez de vous lancer dans des animations, vous devez déployer le genre d'effort que ces hommes et femmes d'élite ont fait pour créer un contenu mémorable et complètement divertissant.
Remarques finales
Tout d'abord, soyez patient, cela peut vous prendre plus de temps que prévu, mais cela en vaut la peine. Deuxièmement, déterminez dans quoi vous vous spécialiserez. Troisièmement, apprenez votre métier et faites-en le vôtre. La quatrième chose serait de pratiquer.
Cet effort doit faire partie de votre système car, dans le monde de l'animation, vous ne pouvez jamais cesser de vous améliorer. Alors, continuez à vous entraîner et à vous améliorer dans ce que vous faites.
Enfin, construisez votre portefeuille. Avoir un portefeuille solide, c'est comme si Lewis Hamilton courait pour vous. Vous n'avez pas besoin de convaincre, car ce portefeuille parlera pour vous. Gardez ces choses à l'esprit et vous devriez être bel et bien sur la voie de devenir un grand animateur.