Как стать профессиональным экспертом по 3D-анимации?

Вы когда-нибудь задумывались, что нужно для создания анимационного фильма? От замысла до производства анимация требует усилий. Однако, как люди, которым нравится смотреть такие фильмы, мы почти никогда не задумываемся о процессе их создания. Трудно думать о таких вещах, потому что мы слишком заняты, наслаждаясь фильмом и общаясь с его персонажами. Но если вы заинтересованы в том, чтобы стать профессиональным 3D-аниматором, то понимание процесса создания таких фильмов может помочь вам в достижении вашей цели.

Что нужно, чтобы стать экспертом в области 3D-анимации?

Чтобы дать вам простой ответ на поставленный выше вопрос, терпение. Создание анимации — непростая задача, и ее изучение — занятие не одного дня. Вам нужно будет ознакомиться с человеческим телом и действительно понять, как оно движется. Это означало бы найти время, чтобы понаблюдать за людьми и понять их действия. Вам нужно будет изучить, как они ходят, разговаривают и передают эмоции, потому что эта информация понадобится вам, когда вы начнете анимировать.

Кроме того, требуется настойчивость, потому что процесс анимации чего-либо занимает очень много времени. Даже 1-секундная анимация требует усилий, потому что в каждой секунде около 25-30 кадров, а это означает от 25 до 30 движений. Хотя анимировать сложно, если вы любите это, вам наверняка понравится. Совсем как ребята с wow-how.com!

С чего начать?

Лучше всего для начала спросить себя, хотите ли вы этого. Помните, вы всю жизнь будете известны как аниматор, так что со временем это станет вашей специальностью. Как только вы определились с этим, пришло время освоить программное обеспечение, которое вы будете использовать. Программное обеспечение, широко используемое для анимации, — MAYA, хотя также используется 3DS Max. Вам нужно выяснить, что вы будете анимировать, а именно персонажей или фоны. Помните, что тип анимации отличается для обеих областей, поэтому поймите, что вас интересует, и двигайтесь вперед. Чем больше вы используете программное обеспечение, тем лучше вы будете его использовать, и это поможет вам выполнять работу намного быстрее.

Еще одна важная область, где вам нужно будет принять важное решение, — будете ли вы анимировать фильмы или игры. Вам нравится анимация в игре? Игровая анимация не обязательно направлена ​​на то, чтобы вызвать эмоции, а не на улучшение игрового процесса. Однако с фильмами все по-другому, поскольку они должны фокусироваться на эмоциях, чтобы люди могли соединиться с персонажами в них. Любая область удивительна и имеет свои преимущества, вам нужно потратить время и понять, какая из них лучше для вас.

Как вы будете учиться?

Существует множество реальных и онлайн-курсов по анимации, из которых вы можете выбирать. Каждый курс использует систематический подход к обучению, начиная с основ и постепенно углубляясь в более глубокие аспекты анимации.

Как аниматору, вам нужно будет ознакомиться с физикой тела. Вам нужно будет знать, как работает человеческое тело и как лучше всего вы можете изобразить его в своих анимациях. Этого можно добиться, изучая анатомию человека и постоянно практикуясь.

Предложение, если вы серьезно говорите об анимации, состоит в том, чтобы всегда иметь при себе блокнот для рисования и продолжать рисовать. Что ты будешь рисовать? Ну люди конечно. Люди всегда что-то делают, и если вы сможете запечатлеть это действие на бумаге, вы в конечном итоге поймете, как работает человеческое тело. Однако, наблюдая за людьми, старайтесь не выглядеть «преследователем». Избегайте этого, и вы должны очень хорошо развиваться как аниматор.

Что вам нужно знать?

Как аниматор, познакомьтесь с актерским мастерством. Подумайте об этом, анимация — это все об игре, поэтому, если вы не понимаете концепции, лежащие в основе игры, то анимировать что-то будет сложно.

Еще одна вещь, которую вам нужно знать, это механика тела. Узнайте, как работает тело, как реагировать на ситуации и подражайте этому в своем характере. Аниматоры — это люди, которым приходится взаимодействовать со многими другими, например, с теми, кто создает 3D-модель, с экспертами, добавляющими текстуры и развивающими персонажа, и со многими другими.

Это означает, что хорошо быть знакомым с работой всех других команд. Это потому, что если другая команда совершит ошибку, то вы знаете, где
найти его, и это определенная добавленная стоимость.

Практика очень важна

Научиться анимировать — это одно. Однако быть хорошим в этом — другое. Вы добьетесь успеха, только если будете практиковаться, потому что, как гласит старая поговорка, «практика делает совершенным».

Эта работа может разочаровать, потому что программное обеспечение не всегда может дать вам желаемый результат. Кроме того, вам придется проводить долгие часы на этой работе, и это добавляет разочарования.

Итак, как практика помогает? Во-первых, это делает вас мастером использования самых глубоких функций вашего программного обеспечения, как профессионал. Если вы столкнетесь с проблемой, вы сразу же узнаете, как ее исправить. Кроме того, не забывайте применять на практике все, чему вы научились, и делайте это как можно скорее.

Создайте свое портфолио

Наличие портфолио является обычной практикой среди наемных аниматоров и обязательным условием для всех, кто работает в анимационной индустрии. Портфолио — это представление вашей работы, и оно все говорит за вас. Чем лучше ваше портфолио, тем большее признание вы получите.

Итак, начните с самого раннего этапа и не беспокойтесь, если он не впечатляет поначалу, почти все начинают именно так. На самом деле, когда люди видят прогресс, которого вы добились, это становится отличным УТП.

Кроме того, портфолио также является судейской платформой для вас самих. Вы видите, как ваша работа улучшается с течением времени, и вы можете иметь четкое представление о том, сколько еще вам нужно улучшить. Итак, создайте портфолио и продолжайте работать над его улучшением. Демонстрируйте хороший контент, и в конечном итоге вы станете желанным аниматором.

Приверженность совершенству

Такие движения, как «История игрушек» и «Ледниковый период», уже давно пленили нас и поразили. Такие фильмы, как «Трансформеры» и «Аватар», показали нам, на что способна компьютерная графика нового века. Аниматоры в этих фильмах неустанно работали над тем, чтобы анимация выглядела реалистично. Если вы думаете о том, чтобы заняться анимацией, то вам нужно приложить усилия, которые приложили эти элитные мужчины и женщины, чтобы создать запоминающийся и полностью развлекательный контент.

Заключительные замечания

Во-первых, наберитесь терпения, это может занять у вас больше времени, чем вы ожидали, но ожидание того стоит. Во-вторых, выясните, на чем вы будете специализироваться. В-третьих, изучите свое ремесло и сделайте его своим. Четвертое — практика.

Это усилие должно быть частью вашей системы, потому что, говоря словами анимации, вы никогда не перестанете становиться лучше. Так что продолжайте практиковаться и продолжайте совершенствоваться в том, что вы делаете.

Ну и наконец, создайте свое портфолио. Иметь сильное портфолио — это все равно, что участвовать в гонках Льюиса Хэмилтона. Вам не нужно ничего убеждать, потому что это портфолио будет говорить за вас. Помните об этих вещах, и вы должны быть на верном пути к тому, чтобы стать великим аниматором.