¿Cómo convertirse en un experto en animación 3D profesional?

¿Alguna vez te has preguntado qué se necesita para crear una película animada? Desde su concepción hasta su producción, la animación requiere esfuerzo. Sin embargo, como personas que disfrutan viendo este tipo de películas, casi nunca pensamos en el proceso que implica hacerlas. Es difícil pensar en estos asuntos porque estamos demasiado ocupados disfrutando de la película y conectando con sus personajes. Pero si está interesado en convertirse en un animador 3D profesional, comprender el proceso involucrado en la creación de tales películas podría ayudarlo a alcanzar su objetivo.

¿Qué se necesita para convertirse en un experto en animación 3D?

Para darle una respuesta simple a la pregunta anterior, paciencia. Hacer animaciones no es tarea fácil y aprenderlas tampoco es una actividad de un día. Deberá familiarizarse con el cuerpo humano y comprender realmente cómo se mueve. Esto significaría tomarse el tiempo para observar a las personas y comprender sus acciones. Deberá estudiar la forma en que caminan, hablan y transmiten emociones porque necesitará esta información cuando comience a animar.

Además, se requiere perseverancia porque el proceso de animar algo lleva mucho tiempo. Incluso una animación de 1 segundo requiere esfuerzo porque cada segundo tiene entre 25 y 30 fotogramas y eso significa entre 25 y 30 movimientos. Aunque animar es difícil, si te gusta, seguramente lo disfrutarás. ¡Al igual que los chicos de wow-how.com!

¿Por dónde empiezas?

El mejor lugar para comenzar será preguntarse si esto es lo que quiere hacer. Recuerda, serás conocido como animador toda tu vida, por lo que eventualmente se convertirá en tu especialidad. Una vez que lo haya decidido, es hora de que aprenda el software que usará. Un software muy utilizado para la animación es MAYA, aunque también se utiliza 3DS Max. Debe averiguar qué estará animando, es decir, personajes o fondos. Recuerde, el tipo de animación es diferente para ambas áreas, así que comprenda su interés y siga adelante. Cuanto más use un software, más experto será en usarlo y esto lo ayudará a hacer el trabajo mucho más rápido.

Otra área importante en la que deberá tomar una decisión importante es si animará para películas o juegos. ¿Disfrutas de las animaciones en un juego? Las animaciones del juego no se centran necesariamente en generar emociones en lugar de mejorar el juego. Sin embargo, esto es diferente con las películas, ya que deben centrarse en las emociones para que las personas puedan conectarse con los personajes de ellas. Cualquier campo es increíble y tiene sus ventajas, debe tomarse el tiempo y comprender cuál es mejor para usted.

¿Cómo aprenderás?

Hay muchos cursos de animación en línea y del mundo real entre los que puede elegir. Cada curso adopta un enfoque sistemático para el aprendizaje, comenzando con lo básico y eventualmente profundizando en los aspectos más profundos de las animaciones.

Como animador, deberá familiarizarse con la física del cuerpo. Necesitarás saber cómo funciona el cuerpo humano y cuál es la mejor forma de representarlo en tus animaciones. Esto se puede hacer aprendiendo la anatomía humana y con práctica constante.

Una sugerencia, si estás hablando de animación en serio, es tener siempre un bloc de dibujo contigo y seguir dibujando. ¿Qué dibujarás? Bueno, gente por supuesto. La gente siempre está haciendo algo y si puedes capturar ese acto en papel, eventualmente entenderás cómo funciona el cuerpo humano. Sin embargo, mientras observa a las personas, trate de no verse como un “acosador”. Evita eso, y deberías estar progresando muy bien como animador.

¿Con qué necesitas estar familiarizado?

Como animador, familiarízate con la actuación. Piénselo, la animación se trata de actuar, por lo que si no comprende los conceptos detrás de la actuación, entonces animar algo será difícil.

Otra cosa que tendrás que saber es la mecánica corporal. Aprende cómo funciona el cuerpo, cómo responde a las situaciones y emula eso en tu personaje. Los animadores son personas que tienen que interactuar con muchos otros, como los que hacen el modelo 3D, los expertos que agregan textura y desarrollan aún más el personaje, y muchos más.

Eso significa que también es bueno estar familiarizado con el trabajo de todos los demás equipos. Esto se debe a que si otro equipo comete un error, entonces sabes dónde
para encontrarlo, y esto es definitivamente un valor agregado.

La práctica es muy importante

Aprender a animar es una cosa. Sin embargo, ser bueno en eso es otra. Serás bueno en eso solo si practicas, porque como dice el viejo refrán, 'la práctica hace al maestro'.

Este trabajo puede volverse frustrante porque es posible que el software no siempre le brinde el resultado deseado. Además, tendrás que pasar muchas horas en este trabajo, y eso aumenta la frustración.

Entonces, ¿cómo ayuda la práctica? En primer lugar, lo hace experto en el uso de las funciones más profundas de su software como un profesional. Si encuentra un problema, sabrá cómo solucionarlo de inmediato. Además, recuerda poner en práctica todo lo que aprendas, y hazlo lo antes posible.

Cree su cartera

Tener un portafolio es una práctica común entre los animadores de alquiler y una obligación para cualquier persona en la industria de la animación. Un portafolio es una representación de su trabajo y habla por usted. Cuanto mejor sea su cartera, más reconocimiento obtendrá.

Entonces, comience desde una etapa temprana y no se preocupe si no es exactamente impresionante al principio, casi todos comienzan de esta manera. De hecho, cuando la gente ve el progreso que has logrado, se convierte en una gran PUV.

Además, un portafolio también es una plataforma de evaluación para usted. Puede ver que su trabajo mejora con el tiempo y puede tener una idea clara de cuánto más necesita mejorar. Por lo tanto, cree una cartera y siga trabajando para mejorarla. Muestre buen contenido y eventualmente, será un animador muy deseado.

Compromiso con la excelencia

Movimientos como Toy Story y Ice Age nos han cautivado y asombrado durante mucho tiempo. Películas como Transformers y Avatar nos mostraron lo que puede hacer el CGI de la nueva era. Los animadores de estas películas trabajaron incansablemente para que las animaciones parecieran realistas. Si está pensando en dedicarse a las animaciones, entonces debe hacer el tipo de esfuerzo que han hecho estos hombres y mujeres de élite para crear contenido memorable y completamente entretenido.

Observaciones finales

En primer lugar, sea paciente, puede que le lleve más tiempo del esperado, pero merece la pena la espera. En segundo lugar, descubra en qué se especializará. En tercer lugar, aprenda su oficio y hágalo suyo. La cuarta cosa sería practicar.

Este esfuerzo debe ser parte de tu sistema porque, en palabras de animación, nunca puedes dejar de mejorar. Entonces, sigue practicando y sigue mejorando en lo que haces.

Bueno, por último, construya su cartera. Tener una cartera sólida es como tener a Lewis Hamilton compitiendo para ti. No es necesario que te convenzas porque ese portafolio hablará por ti. Tenga en cuenta estas cosas y debería estar bien y verdaderamente en el camino para convertirse en un gran animador.