Los 14 mejores portafolios de diseño gráfico que hemos visto y cómo crear el tuyo propio

Un gran portafolio de diseño gráfico no puede mover montañas, pero puede cambiar tu vida con un nuevo trabajo u oportunidad. La IA y otros factores están afectando la contratación de diseñadores gráficos, lo que hace que su cartera sea más importante que nunca.

Y aunque algunos diseñadores aún llevan un libro físico de ejemplos de diseño impreso, la mayoría de los portafolios son sitios web de diseñadores gráficos. Estos sitios muestran a las audiencias mucho más que habilidades de diseño como diseño de logotipos o tipografía.

Ya sea que sea diseñador gráfico a tiempo completo o incursione en el diseño como un proyecto paralelo en su tiempo libre, es fundamental que cree un portafolio de diseño gráfico elegante para mostrar su trabajo a clientes potenciales.

Afortunadamente, hemos creado una lista de 14 portafolios de diseño gráfico impresionantes, seguidos de instrucciones sobre cómo puede crear el suyo propio. Sigue leyendo para obtener todos los consejos que necesitas para seleccionar el espacio perfecto para exhibir tu trabajo.

Un portafolio de diseño gráfico es uno de los elementos más importantes que un cliente debe ver al elegir un diseñador gráfico, lo que significa que un portafolio es vital para demostrar tu habilidad como diseñador.

Además, un portafolio de diseño gráfico, al igual que un currículum, brinda la información de contacto necesaria y cualquier estudio de caso que desee incluir de empleadores anteriores.

La mayoría de las carteras de hoy son sitios web de diseñadores gráficos. Esto significa que no son solo una forma de conectarse con los clientes. También ayudan a los diseñadores gráficos a crear comunidades y compartir su trabajo con fans potenciales de todo el mundo.

Entonces, ¿cómo debe verse un portafolio de diseño gráfico para sobresalir? Algunos de los mejores portafolios de diseño gráfico de la actualidad incluyen estos elementos:

• Gráficos en movimiento
• Video
• Ilustraciones originales
• Animación
• Diseño de producto
• diseño de experiencia de usuario
• campañas publicitarias
• guiones gráficos
• Identidad de la marca

Veamos algunos ejemplos de sitios web de carteras de diseño gráfico para inspirar y motivar el desarrollo de su cartera. Podrías ser un diseñador gráfico tradicional o experimentar con nuevos medios. Hay algo aquí para todos.

1. Morag Myerscough

Los gráficos brillantes, las animaciones y el diseño limpio hacen de este un portafolio de diseño gráfico excepcional. Este enfoque es excelente para los diseñadores que se inclinan por el arte del diseño. También funciona para diseñadores que asumen proyectos más experimentales o específicos del sitio.

Por qué elegimos este portafolio de diseño gráfico: la estética de Myerscough es única y este sitio centrado en imágenes comunica rápidamente su estilo.

Secciones cortas de texto conectan su marca visual con sus antecedentes, experiencia profesional y filosofía personal. La combinación hace que el sitio se sienta como si mostrara al diseñador completo, no solo una visualización del trabajo que hace para los clientes.

2. Brezo Shaw

Este sitio web de portafolio de diseño gráfico incluye muestras de diseños de libros y sitios web, marcas y más. Es bueno para los diseñadores que trabajan en muchos medios diferentes pero quieren presentar una cartera cohesiva.

Por qué elegimos este portafolio de diseño gráfico: el portafolio de Heather Shaw es súper claro y fácil de navegar. Muestra una amplia gama de habilidades y enfoques para resolver los problemas de los clientes, pero también es visualmente coherente.

El diseñador también usa el texto de manera efectiva para explicar cada proyecto y alentar un mayor compromiso con el trabajo.

3. Mohamed Samir

El trabajo de Samir incluye branding, tipografía, carteles y diseño de impresión. Por lo tanto, esta cartera de diseño gráfico se concentra en una colección compacta de diseños galardonados.

Este portafolio de diseño gráfico está en Behance. Esto lo convierte en una buena opción para los diseñadores gráficos que desean una presencia en línea sin diseñar su propio sitio web.

Por qué nos encanta el sitio web de este diseñador gráfico: además de la alta calidad del trabajo de diseño, este portafolio muestra una amplia gama de enfoques de tipografía y estilo. Al mismo tiempo, muestra una visión consistente y pasión por la comunicación visual.

El trabajo de diseño impreso también está bien fotografiado. Si bien el diseñador podría haber agregado un archivo digital en su lugar, las fotografías le brindan una mejor idea del diseño pulido final.

4. Gleb Kuznetsov

El portafolio de Kuznetsov combina el diseño de productos, la experiencia del usuario y el diseño gráfico para crear algo completamente nuevo. Este portafolio alojado en Dribble tiene más de 50 imágenes, lo que podría ser abrumador. Pero están divididos en siete proyectos fáciles de entender.

Esto lo convierte en un excelente ejemplo de portafolio de diseño gráfico para diseñadores que desean mostrar proyectos complejos o a largo plazo.

Por qué este es un gran ejemplo de un sitio web de portafolio de diseño gráfico: desde las imágenes hasta su breve declaración "Acerca de", este diseñador hace que su visión y personalidad únicas sean parte del trabajo y su presentación.

5. Chris Tammar

Los grandes diseñadores a menudo dejan que el trabajo hable. Es un portafolio de diseño gráfico simplificado que llama la atención sobre los resultados del cliente. Cuando el texto está presente, agrega valor al trabajo, como mencionar otros sitios web que presentaron sus infografías. Este es un excelente formato de portafolio para diseñadores que realizan trabajos de diseño gráfico como:

• Diseño de logo
• embalaje
• Folletos para clientes comerciales

Por qué elegimos este portafolio de diseño gráfico: este grupo de trabajo es simple y directo. También muestra una amplia gama de habilidades y tácticas con una visión consistente.

6. Sofía Yeshi

Un diseño claro de encabezado y mosaico enfatiza las muestras de trabajo de este poderoso diseñador gráfico.

Si bien los mosaicos enfatizan el estilo único del diseñador, puede hacer clic en cada mosaico para obtener los detalles completos de cada proyecto. Este es un excelente enfoque para los diseñadores que desean compartir la historia más profunda detrás de cada proyecto y al mismo tiempo hacer que el sitio sea fácil de navegar.

Por qué nos encanta el sitio web de este diseñador gráfico: un estilo distintivo es importante en el diseño gráfico. Dicho esto, puede ser difícil mostrar de cuántas maneras puede aplicar ese estilo distintivo en un contexto empresarial. Las principales marcas, incluidas Google, Nike y Comcast, utilizan la voz ilustrativa única de Yeshi para hablar en nombre de sus marcas.

Esta cartera de sitios web deja claro ese punto, sin dejar de centrarse en el diseño gráfico.

7. Stefanie Brueckler

Esta cartera incluye diseño de empaques, ilustración y diseño web, así como diseño gráfico y trabajo de marca. Es uno de nuestros sitios web favoritos de diseñadores gráficos porque es limpio y fácil de navegar.

También muestra muchos ejemplos diferentes de trabajo de un vistazo. Esto lo convierte en un gran ejemplo para los diseñadores que no están seguros de cómo organizar todo el trabajo que quieren incluir en su cartera.

Por qué nos encanta este ejemplo de sitio web de diseñador gráfico: la cartera de diseño gráfico de Bruckler se centra en los detalles más pequeños para crear una excelente experiencia de usuario. Desde la simple animación de carga de página hasta el uso cuidadoso de los gráficos en movimiento, este diseñador se concentra en los impresionantes detalles.

8. Chip Kidd

El sitio web de la cartera de diseño gráfico del diseñador de portadas de libros Chip Kidd utiliza ventanas emergentes de estilo lightbox. Las ventanas emergentes hacen que sea más fácil concentrarse en la portada de cada libro. Esta es una forma inteligente de reducir las imágenes con un sitio de diseño gráfico y, al mismo tiempo, facilitar la visualización de todo el trabajo en un solo lugar.

Kidd usa una variedad de estilos diferentes para las portadas de los libros, y está editado de una manera que hace que esta gama se vea natural y emocionante en lugar de caótica.

Por qué este es un gran ejemplo de un sitio web de portafolio de diseño gráfico: el fondo oscuro hace que el estilo de este diseñador gráfico destaque. Y la sencilla navegación lateral brinda a los usuarios una ruta rápida para aprender más sobre el diseñador y su trabajo.

9. Diseño MDZ

Las imágenes concisas y emocionantes en este ejemplo de sitio web de diseñador gráfico les dan a los visitantes del sitio un vistazo a la ejecución y la estrategia.

MDZ Design también ofrece diseño y estrategia de productos a los clientes. Esto hace que su cartera de diseño gráfico sea un ejemplo útil para los diseñadores centrados en la estrategia.

Por qué nos encanta este ejemplo de sitio web de diseñador gráfico: la gama de servicios que muestra este portafolio podría ser abrumadora o confusa. En cambio, es una oportunidad de ver su enfoque para la resolución de problemas. También facilitan ver cómo su proceso conduce a resultados para sus clientes.

10. Alex Trochut

Esta cartera de diseño gráfico es también un hogar para el diseño de productos, animaciones, música y NFT de Trochut. Es un gran ejemplo para los artistas multimedia que quieren presentar su trabajo en un solo sitio web. También funciona para creadores con una gran colección de trabajo para mostrar.

Por qué nos encanta este ejemplo de sitio web de diseñador gráfico: el diseño de cuatro columnas de este sitio muestra miniaturas de imágenes de diferentes tamaños. Cada columna se mueve a un ritmo diferente a medida que se desplaza hacia abajo en la página.

Este movimiento se siente dinámico y emocionante y refuerza las tomas originales de color, tipo y diseño de este diseñador.

11. Tobías van Schneider

Este sitio web de portafolio de diseño gráfico utiliza una variedad de tamaños de letra y contrastes para enfatizar las ideas que comunica. Este es un gran enfoque para los diseñadores emprendedores. También es inteligente para cualquiera que haga colaboraciones como parte de su trabajo de diseño.

Por qué nos encanta el sitio web de este diseñador gráfico: un encabezado fijo y grandes bloques de color y texto hacen que este sitio web de diseñador gráfico sea interesante de explorar. Este sitio también usa bien la escala. Combina imágenes grandes con texto grande y pequeño para enfatizar el proyecto de cada cliente.

12. Kate Moros

La cartera de LingK presenta su último proyecto y también muestra otros nichos de la industria. La estructura del sitio web ayuda a los posibles clientes a decidir rápidamente si quieren trabajar con este diseñador.

Por qué este es un gran ejemplo de un sitio web de portafolio de diseño gráfico: puede ser difícil transmitir cómo los materiales de campaña para un evento complejo, como una boda o una conferencia, funcionan juntos. Este diseñador muestra de manera efectiva la amplitud y profundidad del trabajo para cada proyecto y facilita ver el valor de cada entregable.

14. Nisha K. Sethi

El portafolio de Sethi es simple y directo. Pone el foco en cada proyecto de diseño. La sección "Acerca de" también cuenta una historia clara que fomenta más preguntas y conversaciones.

Puede ser tentador contarle a la audiencia todo lo que hay en tu sitio web. Pero un gran portafolio debe ofrecer suficientes muestras para atraer a los clientes a acercarse y aprender más, pero no tanto como para abrumarlos. Este sitio web es un gran ejemplo de ofrecer lo suficiente.

Por qué nos encanta este ejemplo de sitio web de diseñador gráfico: este portafolio de diseño gráfico combina letras a mano, grabado y otros medios con diseño digital. Si bien este diseñador trabaja en una variedad de medios, su cartera muestra una voz fuerte que es efectiva en muchos canales.

1. Seleccione su mejor trabajo y muestre una amplia variedad de habilidades.

Lindsay Burke, diseñadora de productos de HubSpot, enfatiza la importancia de la calidad sobre la cantidad cuando se trata de seleccionar un portafolio de diseño gráfico. Ella dice: "Recomiendo seleccionar sus proyectos más sólidos y convertirlos en el enfoque principal de su sitio web de cartera".

Idealmente, su cartera presentará sus 10-20 diseños más nítidos e impresionantes; sin duda, alguien que busque su cartera no tendrá tiempo para mirar más, y si sus primeros dos proyectos son lo suficientemente impresionantes, no debería ser necesario.

Pero es igualmente importante que muestres a tus clientes potenciales tu versatilidad. Si ha incursionado en el diseño de logotipos y en la animación de videos, es bueno incluir ambos tipos de proyectos en su cartera.

2. Elija la plataforma adecuada para mostrar su trabajo.

Invertir en un sitio web de calidad con una URL de dominio personalizada valdrá la pena a largo plazo al demostrar su profesionalismo a los clientes potenciales.

Tener su propio sitio web lo ayuda a organizar su cartera para satisfacer todas las necesidades de su negocio; por ejemplo, quizás incluya las secciones "Proyectos", "Acerca de mí" y "Contácteme", para que los visitantes puedan examinar su contenido y luego comunicarse con usted. sin salir del sitio.

Eche un vistazo a esta lista de los mejores creadores de sitios web si necesita ayuda para elegir una plataforma para su cartera.

3. Incluya un estudio de caso profesional o recomendaciones de clientes.

Lindsay Burke me dijo que es increíblemente valioso escribir un estudio de caso para complementar las imágenes de cualquier sitio web: "A través de un estudio de caso escrito, los visitantes de su sitio pueden tener una idea de los antecedentes de su proyecto, el problema que pretendía resolver a través del diseño y proceso que tomó para llegar a un entregable final. Se dedica mucho tiempo, esfuerzo e iteración a las soluciones de diseño, y un estudio de caso escrito ayudará a comunicar su proceso único”.

Para cultivar un estudio de caso sólido, considere incluir los antecedentes del proyecto, el problema, el proceso, su entregable y los próximos pasos.

En la sección de proceso de su estudio de caso, Burke sugiere incluir investigación, mapeo de experiencias, desarrollo de personajes, enmarcado, bocetos, pruebas de usabilidad e iteración.

Además, impresionará a futuros clientes si puede incluir recomendaciones de empleadores anteriores, lo que le permite demostrar un nivel de profesionalismo.

4. Integra tu personalidad.

Como puede ver en los ejemplos anteriores, cada cartera es drásticamente diferente según el estilo único del artista. Alguien que revise el portafolio de Tobias van Schneider esperará algo muy diferente de alguien que busque en el sitio de Ling K. Asegúrese de que su cartera, incluido el diseño, el fondo y el título del sitio web, refleje quién es usted como diseñador.

5. Describe el proceso creativo.

Cada diseñador tiene un proceso único cuando trabaja con clientes, y cuanto antes un cliente potencial pueda conocer su proceso, mejor. Es importante que incluya contexto, para que los visitantes puedan tener una idea de cómo maneja los desafíos y cómo sus diseños resuelven problemas del mundo real.

Además, incluir una descripción de su proceso creativo puede ayudar a un cliente potencial a determinar si es capaz de manejar el alcance de su proyecto.

Por ejemplo, es posible que no estén seguros de su capacidad para manejar diseños gráficos para dispositivos móviles hasta que lean cómo usted solo realizó una lluvia de ideas y creó los diseños para el sitio móvil de otro cliente. En este caso, el contexto es fundamental.

6. Muestre trabajos que no sean del cliente o proyectos paralelos.

Amanda Chong, ex diseñadora de HubSpot, dice: “Los proyectos paralelos son una excelente manera de demostrar su voluntad de tomar la iniciativa y su capacidad para equilibrar varias cosas a la vez. También son una excelente manera de mostrar algunas de las ideas creativas más experimentales que quizás no pueda mostrar a través de su trabajo diario”.

Si recién está comenzando, es aceptable incluir proyectos paralelos o trabajo que no sea de clientes para que los clientes potenciales puedan tener una idea de su habilidad y estilo.

Considere incorporar trabajo escolar, un logotipo que diseñó para la empresa de su tía o un diseño interno que creó para su empresa actual; idealmente, sus diseños anularán cualquier preocupación que los clientes potenciales tengan sobre su falta de experiencia profesional.

1. Ayudar a un negocio local o start-up con su diseño y marca.

Una de las maneras más fáciles de comenzar a construir su base de clientes es comunicarse con organizaciones sin fines de lucro o empresas locales en su área. Piense en crear maquetas o bocetos con anticipación. Estos pueden ayudarlo a dar a las empresas una idea de su habilidad y visión.

Tal vez piense que un restaurante local necesita un nuevo logotipo de menú o quiera ayudar a una tienda de regalos con sus materiales de marketing en línea.

Proyectos como estos lo ayudarán a comprender mejor los desafíos del marketing local y le darán tiempo para desarrollar sus habilidades en esas áreas. Nunca se sabe a qué podría conducir un proyecto pro bono a continuación.

2. Crea contenido para tu propia marca personal.

A medida que crea contenido de marca personal, tómese el tiempo para asegurarse de que sus materiales de marketing sean coherentes y elegantes.

Diseña un logotipo único para tu marca. Luego, comience a crear su sitio web y agregue ese mismo diseño en varios materiales, incluida su tarjeta de presentación y currículum. Este también es un buen momento para iniciar una cuenta de redes sociales de marca y crear publicaciones que muestren sus habilidades e intereses de diseño.

Es más probable que los clientes trabajen contigo si pueden ver el tipo de trabajo de alta calidad que puedes crear por ti mismo.

3. Rediseñar un sitio web existente.

No esperes a que el cliente de tus sueños te llame. En su lugar, cree un rediseño completo del sitio web para una marca conocida para demostrar sus habilidades a futuros clientes.

Esta es una estrategia bien conocida que ya utilizan muchos diseñadores: solo eche un vistazo a algunas de las impresionantes maquetas de Behance para marcas como Twitch.

Además, Amanda Chong me dijo: “Si está creando maquetas para que las marcas establecidas las usen como parte de su cartera, es importante combinar esto con un estudio de caso o una descripción del proceso que lo ayudó a llegar a su diseño propuesto. Habla sobre lo que crees que no estaba funcionando con el diseño existente, algunas de las limitaciones con las que crees que estaban trabajando los diseñadores y por qué tomaste las decisiones que tomaste”.

Chong agregó: "Las maquetas son excelentes para mostrar sus habilidades de diseño visual, pero no necesariamente demuestran su capacidad para trabajar en un contexto del mundo real, por lo que querrá tomarse el tiempo para explicar cómo lo habría abordado en un verdadero entorno empresarial”.

4. Crear materiales de diseño gráfico para una empresa inventada.

Si sus diseños son lo suficientemente impresionantes, a los clientes potenciales no les importará que los haya creado para una empresa ficticia. De hecho, podrías impresionarlos con tu innovación y creatividad.

Considere demostrar sus habilidades elaborando un informe creativo para una empresa falsa, completo con estructuras y bocetos. Otros proyectos que puede crear para empresas imaginarias incluyen:

• Marca
• Guías de estilo
• carteles
• vallas publicitarias
• Anuncios en redes sociales
• Gráficos de prendas de vestir
• Papel de regalo
• Folletos y boletines por correo electrónico
• GIF simples
• infografías animadas
• Stands de feria
• Arte de pared de marca
• Pitch decks
• Portadas de libros
• embalaje

A su debido tiempo, las empresas reales se darán cuenta.

5. Diseña un logotipo para una marca que te encante.

Cíñete al tipo de contenido que te gusta diseñar. Si es particularmente hábil en la creación de logotipos y, a menudo, se inspira en los logotipos utilizados por marcas reales, considere diseñar un logotipo alternativo para una marca que le guste.

Entonces echa un vistazo a estos inspiradores logotipos de la NFL reinventados. Si bien es probable que estos equipos de la NFL no cambien, son excelentes ejemplos de las habilidades y la creatividad de los diseñadores.

6. Cree un tema estándar para WordPress.

WordPress, un popular sistema de gestión de contenido, permite a los usuarios desarrollar temas de stock para WP. Lo mejor de todo es que, si se aprueba su tema, puede venderlo como un tema premium por dinero extra.

Comience por estudiar los temas más populares de WordPress y considere cómo puede crear una alternativa impresionante. Eche un vistazo a los requisitos de revisión de temas de WordPress y esta descripción general de cómo crear un tema secundario para obtener más información.

7. Participa en un desafío de diseño.

Para inspirarte, practicar tus habilidades o interactuar con otros diseñadores en una comunidad y construir tu portafolio al mismo tiempo, piensa en participar en un desafío de diseño.

Los desafíos de diseño también pueden ayudarlo a descubrir habilidades que no sabía que tenía al obligarlo a salir de su zona de confort de diseño.

Hay varios desafíos diarios, semanales o mensuales que le enviarán indicaciones sobre cosas para diseñar; por ejemplo, intente consultar el Desafío diario de diseño de interfaz de usuario o el Desafío diario de logotipos.

Ha hecho el trabajo y ahora está reuniendo su cartera de diseño gráfico. Pruebe estos consejos para que su cartera de diseño gráfico se destaque.

1. Muestra tu versatilidad.

Un portafolio debe mostrar una variedad de trabajos diferentes, por lo que desea resaltar lo que puede hacer. Algunos clientes prefieren un aspecto más aerodinámico, mientras que otros buscan más experimentación.

Si tiene clientes de diferentes industrias, incluya algunos trabajos de cada industria. Luego, edite su cartera según el tipo de cliente al que le muestra su cartera.

Por ejemplo, si se va a reunir con un cliente en bienes raíces, muestre ejemplos de trabajo de industrias similares.

También querrás mostrarle a cualquiera que vea tu portafolio lo que puedes hacer. Por lo tanto, si crea logotipos de diseño, libros y gráficos en movimiento, incluya un poco de todo en su cartera.

2. Muestra tu mejor trabajo.

Dicho esto, trate de limitar su cartera a su mejor trabajo. No incluyas una pieza en tu carpeta solo para demostrar que puedes hacerlo. La forma en que editas tu portafolio muestra que entiendes tus fortalezas y sabes cómo aprovecharlas. Por lo tanto, edite su cartera para incluir solo su mejor trabajo.

Si eres bueno con un conjunto de habilidades pero no tan bueno con otro, edita tu portafolio para resaltar esa habilidad. Si es posible, cree piezas de portafolio que muestren muchos conjuntos de habilidades al mismo tiempo.

Por ejemplo, si le encantan las letras a mano, un póster podría enfatizar sus habilidades de diseño gráfico junto con esta habilidad única.

3. Incluir estudios de casos.

Cada cliente es único y cada uno te enseñará algo nuevo. A medida que continúe trabajando con diferentes clientes, cree una colección de estas historias.

Trate de no tirar nada sin documentarlo. Es posible que esa página de miniaturas no sea mucho para ver por sí sola, pero este tipo de trabajo en progreso es una excelente manera de mostrar a los posibles clientes cómo resuelves los problemas.

Cuando presente estudios de casos en su cartera, comience con el problema inicial que le planteó su cliente. A continuación, muestre cómo fue el proceso de conversación e ideación a lo largo del tiempo. A medida que reúne su estudio de caso, no olvide incluir la solución final que entregó.

4. Haz que sea limpio y fácil de navegar.

El diseño es más que habilidades visuales, se trata de comunicar. Por lo tanto, el formato de su portafolio, ya sea impreso o en línea, debe ser claro y fácil de escanear.

Este punto es especialmente importante para los sitios web de diseñadores gráficos. Puede ser tentador crear un sitio web que muestre las últimas tendencias o agregar huevos de Pascua que la gente necesita buscar. Hay una línea muy fina entre el arte y el diseño, y esos enfoques pueden ser súper inspiradores.

Pero construir un sitio complejo también puede significar que los clientes que tienen prisa podrían perderse parte de su mejor trabajo.

Por ejemplo, una vez un diseñador gráfico envió su portafolio a un director creativo amigo mío. Les gustó el dibujo del diseñador, pero no vieron mucho del diseño gráfico o el trabajo web del que habló en su currículum. Con un poco de excavación, encontraron una URL en uno de los dibujos del cuaderno de bocetos, y esa URL conducía a su sitio web.

Este proceso de escondite fue genial, pero no fue claro ni fácil de navegar. Este escenario podría haber sido una oportunidad perdida para ese diseñador.

5. Mostrar de forma destacada la información de contacto.

Si alguien quiere hablar contigo, hay muchos lugares donde pueden encontrarte en línea. Pero quieres ponérselo fácil a ellos y a ti. No quiere perderse una reunión importante porque un cliente se comunicó con usted con un correo electrónico que ya no revisa.

La mayoría de los sitios web de diseñadores gráficos tienen una página de contacto que tiene su información de contacto. Una vez que agregue esto a su sitio, asegúrese de verificar que los enlaces y formularios funcionen.

6. Muestre su personalidad única.

Hay miles de diseñadores gráficos exitosos y es posible que estés compitiendo contra algunos de ellos por tu próximo cliente. Entonces, el mejor consejo para una gran cartera es ser uno mismo.

Ya sea que tenga una idea de la tipografía o tenga talento con el color, muestre la forma en que ve el mundo en su cartera de diseño gráfico. Piense en cada detalle y luego ejecútelo lo mejor que pueda.

Ya sea la primera versión de tu portafolio o la 200, haz que se sienta como algo que solo tú puedes crear.

Los mejores portafolios de diseño gráfico nunca están terminados.

Aprendió sobre el valor de un portafolio de diseño gráfico y revisó algunos de los mejores ejemplos de portafolios. Leíste acerca de cómo crear tu portafolio, luego escaneaste algunas ideas inteligentes para desarrollar el trabajo de diseño gráfico que ya completaste.

¿Qué es lo siguiente?

Incluso los mejores portafolios de diseño gráfico necesitan actualizaciones constantes. Tenga en cuenta que si bien su primer portafolio de diseño gráfico puede estar completo, la construcción del portafolio nunca terminará realmente.

¿Qué quieres abordar para tu próximo proyecto? ¿Redes sociales para promocionar tu nuevo portafolio? ¿Un nuevo currículum o biografía profesional para atraer clientes? Las posibilidades son infinitas.

Nota del editor: esta publicación se publicó originalmente en marzo de 2019 y se actualizó para que sea más completa.