Die 14 besten Grafikdesign-Portfolios, die wir je gesehen haben, und wie Sie Ihr eigenes starten

Ein großartiges Grafikdesign-Portfolio kann keine Berge versetzen, aber es kann Ihr Leben mit einem neuen Job oder einer neuen Gelegenheit verändern. KI und andere Faktoren wirken sich auf die Einstellung von Grafikdesignern aus und machen Ihr Portfolio wichtiger als je zuvor.

Und während einige Designer immer noch ein physisches Buch mit gedruckten Designbeispielen bei sich haben, sind die meisten Portfolios Grafikdesigner-Websites. Diese Websites zeigen dem Publikum viel mehr als nur Designfähigkeiten wie Logodesign oder Typografie.

Egal, ob Sie ein Vollzeit-Grafikdesigner sind oder sich in Ihrer Freizeit als Nebenprojekt mit Design beschäftigen, es ist entscheidend, dass Sie ein elegantes Grafikdesign-Portfolio erstellen, um Ihre Arbeit potenziellen Kunden zu präsentieren.

Glücklicherweise haben wir eine Liste mit 14 beeindruckenden Grafikdesign-Portfolios erstellt, gefolgt von einer Anleitung, wie Sie Ihr eigenes erstellen können. Lesen Sie weiter, um alle Tipps zu erhalten, die Sie benötigen, um den perfekten Ort für die Präsentation Ihrer Arbeit zu finden.

Ein Grafikdesign-Portfolio ist eines der wichtigsten Elemente, die ein Kunde bei der Auswahl eines Grafikdesigners sehen muss – was bedeutet, dass ein Portfolio unerlässlich ist, um Ihre Fähigkeiten als Designer unter Beweis zu stellen.

Darüber hinaus enthält ein Grafikdesign-Portfolio, ähnlich wie ein Lebenslauf, die erforderlichen Kontaktinformationen und alle Fallstudien, die Sie von früheren Arbeitgebern hinzufügen möchten.

Die meisten Portfolios sind heute Grafikdesigner-Websites. Dies bedeutet, dass sie nicht nur eine Möglichkeit sind, mit Kunden in Kontakt zu treten. Sie helfen Grafikdesignern auch dabei, Communitys aufzubauen und ihre Arbeit mit potenziellen Fans auf der ganzen Welt zu teilen.

Wie muss also ein Grafikdesign-Portfolio aussehen, um herauszustechen? Einige der besten Grafikdesign-Portfolios von heute beinhalten diese Elemente:

• Bewegungsgrafiken
• Video
• Originalillustrationen
• Animation
• Produktdesign
• UX-Design
• Werbekampagnen
• Storyboards
• Markenidentität

Sehen wir uns einige Website-Beispiele für Grafikdesign-Portfolios an, um Ihre Portfolio-Entwicklung zu inspirieren und zu motivieren. Du könntest ein traditioneller Grafikdesigner sein oder mit neuen Medien experimentieren. Hier ist für jeden etwas dabei.

1. Morag Myerscough

Helle Grafiken, Animationen und klares Design machen dies zu einem außergewöhnlichen Grafikdesign-Portfolio. Dieser Ansatz eignet sich hervorragend für Designer, die sich mit der Kunst des Designs beschäftigen. Es funktioniert auch für Designer, die experimentellere oder standortspezifische Projekte übernehmen.

Warum wir uns für dieses Grafikdesign-Portfolio entschieden haben: Myerscoughs Ästhetik ist einzigartig und diese bildorientierte Website vermittelt schnell ihren Stil.

Kurze Texte verbinden ihre visuelle Marke mit ihrem Hintergrund, ihrer beruflichen Erfahrung und ihrer persönlichen Philosophie. Durch die Kombination fühlt sich die Seite so an, als würde sie die gesamte Designerin zeigen, nicht nur eine Visualisierung ihrer Arbeit für Kunden.

2. Heather Shaw

Diese Grafikdesign-Portfolio-Website enthält Beispiele für Buch- und Website-Designs, Branding und mehr. Es ist gut für Designer, die in vielen verschiedenen Medien arbeiten, aber ein zusammenhängendes Portfolio präsentieren möchten.

Warum wir uns für dieses Grafikdesign-Portfolio entschieden haben: Das Portfolio von Heather Shaw ist super übersichtlich und einfach zu navigieren. Es zeigt eine breite Palette von Fähigkeiten und Ansätzen zur Lösung von Kundenproblemen, ist aber auch visuell konsistent.

Der Designer verwendet auch Text effektiv, um jedes Projekt zu erklären und die weitere Beschäftigung mit der Arbeit zu fördern.

3. Mohammed Samir

Samirs Arbeit umfasst Branding, Typografie, Poster und Druckdesign. Dieses Grafikdesign-Portfolio konzentriert sich also auf eine enge Sammlung preisgekrönter Designs.

Dieses Grafikdesign-Portfolio befindet sich auf Behance. Dadurch eignet es sich gut für Grafikdesigner, die eine Online-Präsenz wünschen, ohne eine eigene Website zu entwerfen.

Warum wir die Website dieses Grafikdesigners lieben: Neben der hohen Qualität der Designarbeit zeigt dieses Portfolio eine vielfältige Bandbreite an Herangehensweisen an Typografie und Stil. Gleichzeitig zeigt es eine konsequente Vision und Leidenschaft für visuelle Kommunikation.

Die gedruckte Designarbeit ist auch gut fotografiert. Obwohl der Designer stattdessen eine digitale Datei hätte hinzufügen können, geben Ihnen die Fotos einen besseren Eindruck vom endgültigen, ausgefeilten Design.

4. Gleb Kusnezow

Das Portfolio von Kuznetsov kombiniert Produktdesign, Benutzererfahrung und Grafikdesign, um etwas völlig Neues zu schaffen. Dieses von Dribble gehostete Portfolio enthält über 50 Bilder, was überwältigend sein kann. Aber sie sind in sieben leicht verständliche Projekte aufgeteilt.

Dies macht es zu einem großartigen Beispiel für ein Grafikdesign-Portfolio für Designer, die langfristige oder komplexe Projekte zeigen möchten.

Warum dies ein großartiges Beispiel für eine Grafikdesign-Portfolio-Website ist: Von den Bildern bis zu seinem kurzen „Über“-Statement macht dieser Designer seine einzigartige Vision und Persönlichkeit zu einem Teil der Arbeit und ihrer Präsentation.

5. Chris Tammar

Große Designer lassen oft die Arbeit sprechen. Es ist ein optimiertes Grafikdesign-Portfolio, das die Aufmerksamkeit auf die Leistungen des Kunden lenkt. Wenn Text vorhanden ist, trägt dies zum Wert der Arbeit bei, wie z. B. die Erwähnung anderer Websites, die ihre Infografiken enthielten. Dies ist ein großartiges Portfolio-Format für Designer, die Grafikdesign-Arbeiten wie die folgenden ausführen:

• Logo Design
• Verpackung
• Broschüren für Geschäftskunden

Warum wir uns für dieses Grafikdesign-Portfolio entschieden haben: Diese Gruppe von Arbeiten ist einfach und auf den Punkt gebracht. Es zeigt auch eine breite Palette von Fähigkeiten und Taktiken mit einer konsistenten Vision.

6. Sophia Yeshi

Ein klares Header- und Tile-Design betonen Arbeitsproben des starken Grafikdesigners.

Während die Kacheln den einzigartigen Stil des Designers betonen, können Sie auf jede Kachel klicken, um alle Details zu jedem Projekt zu erhalten. Dies ist ein großartiger Ansatz für Designer, die die tiefere Geschichte hinter jedem Projekt teilen und gleichzeitig die Navigation auf der Website vereinfachen möchten.

Warum wir die Website dieses Grafikdesigners lieben: Ein klarer Stil ist im Grafikdesign wichtig. Allerdings kann es schwierig sein zu zeigen, auf wie viele Arten Sie diesen unverwechselbaren Stil in einem geschäftlichen Kontext anwenden können. Große Marken, darunter Google, Nike und Comcast, nutzen Yeshis einzigartige illustrative Stimme, um für ihre Marken zu sprechen.

Dieses Website-Portfolio verdeutlicht diesen Punkt, stellt aber dennoch das Grafikdesign in den Mittelpunkt.

7. Stefanie Brückler

Dieses Portfolio umfasst Verpackungsdesign, Illustration und Webdesign sowie Grafikdesign und Branding-Arbeiten. Es ist eine unserer beliebtesten Grafikdesigner-Websites, weil sie sauber und einfach zu navigieren ist.

Außerdem zeigt es viele verschiedene Arbeitsbeispiele auf einen Blick. Dies macht es zu einem großartigen Beispiel für Designer, die nicht sicher sind, wie sie all die Arbeiten organisieren sollen, die sie in ihr Portfolio aufnehmen möchten.

Warum wir dieses Beispiel einer Grafikdesigner-Website lieben: Das Grafikdesign-Portfolio von Bruckler konzentriert sich auf die kleinsten Details, um eine hervorragende Benutzererfahrung zu schaffen. Von der einfachen Animation zum Laden von Seiten bis hin zum durchdachten Einsatz von Bewegungsgrafiken verfeinert dieser Designer die atemberaubenden Details.

8. Chip Kidd

Die Grafikdesign-Portfolio-Website des Buchcover-Designers Chip Kidd verwendet Popups im Lightbox-Stil. Popups machen es einfacher, sich auf jedes Buchcover zu konzentrieren. Dies ist eine clevere Möglichkeit, die visuellen Elemente einer Grafikdesign-Website einzugrenzen und gleichzeitig die gesamte Arbeit an einem Ort zu sehen.

Kidd verwendet eine Reihe verschiedener Stile für Buchumschläge und ist so bearbeitet, dass diese Auswahl natürlich und aufregend statt chaotisch aussieht.

Warum dies ein großartiges Beispiel für eine Grafikdesign-Portfolio-Website ist: Der dunkle Hintergrund lässt den Stil dieses Grafikdesigners hervorstechen. Und die einfache Seitennavigation bietet Benutzern einen schnellen Weg, um mehr über den Designer und seine Arbeit zu erfahren.

9. MDZ-Design

Prägnante und aufregende Bilder auf diesem Beispiel einer Grafikdesigner-Website geben den Website-Besuchern einen Einblick in die Umsetzung und Strategie.

MDZ Design bietet Kunden auch Produktdesign und -strategie an. Dies macht ihr Grafikdesign-Portfolio zu einem nützlichen Beispiel für strategieorientierte Designer.

Warum wir dieses Beispiel einer Grafikdesigner-Website lieben: Das Leistungsspektrum dieses Portfolios kann überwältigend oder verwirrend sein. Stattdessen ist es eine Chance, ihren Ansatz zur Problemlösung zu sehen. Sie machen es auch leicht zu erkennen, wie ihr Prozess zu Ergebnissen für ihre Kunden führt.

10. Alex Trochut

Dieses Grafikdesign-Portfolio ist auch ein Zuhause für Produktdesign, Animationen, Musik und NFTs von Trochut. Es ist ein großartiges Beispiel für Multimedia-Künstler, die ihre Arbeit auf einer einzigen Website präsentieren möchten. Es funktioniert auch für Schöpfer, die eine große Sammlung von Arbeiten zeigen möchten.

Warum wir dieses Beispiel einer Grafikdesigner-Website lieben: Das vierspaltige Layout dieser Website zeigt Miniaturansichten unterschiedlicher Größe. Jede Spalte bewegt sich in einem anderen Tempo, wenn Sie die Seite nach unten scrollen.

Diese Bewegung fühlt sich dynamisch und aufregend an und verstärkt die originellen Interpretationen dieses Designers in Bezug auf Farbe, Schrift und Layout.

11. Tobias van Schneider

Diese Grafikdesign-Portfolio-Website verwendet eine Reihe von Schriftgrößen und Kontrasten, um die kommunizierten Ideen hervorzuheben. Dies ist ein großartiger Ansatz für unternehmerisch denkende Designer. Es ist auch intelligent für alle, die im Rahmen ihrer Designarbeit zusammenarbeiten.

Warum wir die Website dieses Grafikdesigners lieben: Ein klebriger Header und große Farb- und Textblöcke machen es interessant, diese Grafikdesigner- Website zu erkunden. Diese Seite nutzt auch die Skalierung gut. Es kombiniert große Bilder mit großem und kleinem Text, um jedes Kundenprojekt hervorzuheben.

12. Kate Moross

Das Portfolio von LingK zeigt ihr neuestes Projekt und zeigt auch andere Branchennischen. Die Struktur der Website hilft potenziellen Kunden, schnell zu entscheiden, ob sie mit diesem Designer zusammenarbeiten möchten.

Warum dies ein großartiges Beispiel für eine Grafikdesign-Portfolio-Website ist: Es kann schwierig sein, zu vermitteln, wie Kampagnenmaterialien für ein komplexes Ereignis wie eine Hochzeit oder Konferenz zusammenarbeiten. Dieser Designer zeigt effektiv die Breite und Tiefe der Arbeit für jedes Projekt und macht es einfach, den Wert jeder Leistung zu erkennen.

14. Nisha K. Sethi

Das Portfolio von Sethi ist einfach und unkompliziert. Es rückt jedes Designprojekt ins Rampenlicht. Der Abschnitt „Über uns“ erzählt auch eine klare Geschichte, die zu weiteren Fragen und Gesprächen anregt.

Es kann verlockend sein, einem Publikum alles auf Ihrer Website zu erzählen. Aber ein großartiges Portfolio sollte genügend Beispiele bieten, um Kunden dazu zu verleiten, sich zu melden und mehr zu erfahren, aber nicht so viel, dass es überwältigt. Diese Website ist ein großartiges Beispiel dafür, gerade genug anzubieten.

Warum wir dieses Beispiel einer Grafikdesigner-Website lieben: Dieses Grafikdesign-Portfolio kombiniert Handlettering, Druckgrafik und andere Medien mit digitalem Design. Während dieser Designer in einer Reihe von Medien arbeitet, zeigt sein Portfolio eine starke Stimme, die auf vielen Kanälen wirksam ist.

So erstellen Sie ein Grafikdesign-Portfolio

1. Kuratieren Sie Ihre besten Arbeiten und zeigen Sie ein breites Spektrum an Fähigkeiten.
2. Wählen Sie die richtige Plattform, um Ihre Arbeit zu präsentieren.
3. Fügen Sie eine professionelle Fallstudie oder Kundenempfehlungen hinzu.
4. Integrieren Sie Ihre Persönlichkeit.
5. Beschreiben Sie den kreativen Prozess.
6. Zeigen Sie Nicht-Kundenarbeit oder Nebenprojekte.

1. Kuratieren Sie Ihre besten Arbeiten und zeigen Sie ein breites Spektrum an Fähigkeiten.

Lindsay Burke, Produktdesignerin bei HubSpot, betont die Bedeutung von Qualität vor Quantität, wenn es um die Kuratierung eines Grafikdesign-Portfolios geht. Sie sagt: „Ich empfehle, Ihre stärksten Projekte auszuwählen und diese zum Hauptfokus Ihrer Portfolio-Website zu machen.“

Idealerweise enthält Ihr Portfolio Ihre schärfsten und beeindruckendsten 10-20 Designs – zweifellos wird jemand, der Ihr Portfolio verfolgt, nicht die Zeit haben, sich mehr anzusehen, und wenn Ihre ersten paar Projekte beeindruckend genug sind, sollten sie das nicht müssen.

Aber es ist ebenso wichtig, dass Sie potenziellen Kunden Ihre Vielseitigkeit zeigen. Wenn Sie sich sowohl mit Logodesign als auch mit Videoanimation beschäftigt haben, ist es gut, beide Arten von Projekten in Ihr Portfolio aufzunehmen.

2. Wählen Sie die richtige Plattform, um Ihre Arbeit zu präsentieren.

Die Investition in eine qualitativ hochwertige Website mit einer benutzerdefinierten Domain-URL zahlt sich langfristig aus, indem Sie potenziellen Kunden Ihre Professionalität demonstrieren.

Mit Ihrer eigenen Website können Sie Ihr Portfolio so organisieren, dass es allen Ihren geschäftlichen Anforderungen entspricht. Vielleicht fügen Sie beispielsweise die Abschnitte „Projekte“, „Über mich“ und „Kontakt“ hinzu, damit Besucher Ihre Inhalte lesen und sich dann mit Ihnen in Verbindung setzen können ohne jemals die Website zu verlassen.

Werfen Sie einen Blick auf diese Liste der besten Website-Ersteller, wenn Sie Hilfe bei der Auswahl einer Plattform für Ihr Portfolio benötigen.

3. Fügen Sie eine professionelle Fallstudie oder Kundenempfehlungen hinzu.

Lindsay Burke hat mir gesagt, dass es unglaublich wertvoll ist, eine Fallstudie zu schreiben, um alle visuellen Elemente einer Website zu ergänzen – „Durch eine schriftliche Fallstudie können Ihre Website-Besucher ein Gefühl für den Hintergrund Ihres Projekts bekommen, das Problem, das Sie durch das Design lösen wollten, und das Prozess, den Sie unternommen haben, um zu einem endgültigen Ergebnis zu gelangen. In Designlösungen wird viel Zeit, Mühe und Iteration investiert, und eine schriftliche Fallstudie hilft dabei, Ihren einzigartigen Prozess zu kommunizieren.“

Um eine aussagekräftige Fallstudie zu erstellen, ziehen Sie in Betracht, den Hintergrund des Projekts, das Problem, den Prozess, Ihr Ergebnis und alle nächsten Schritte einzubeziehen.

Im Prozessabschnitt Ihrer Fallstudie schlägt Burke vor, Forschung, Experience Mapping, Persona-Entwicklung, Wire-Framing, Skizzieren, Usability-Tests und Iteration einzubeziehen.

Darüber hinaus wird es zukünftige Kunden beeindrucken, wenn Sie Empfehlungen früherer Arbeitgeber einbeziehen können, wodurch Sie ein gewisses Maß an Professionalität demonstrieren können.

4. Integrieren Sie Ihre Persönlichkeit.

Wie Sie in den obigen Beispielen sehen können, unterscheidet sich jedes Portfolio je nach einzigartigem Stil des Künstlers drastisch. Jemand, der sich das Portfolio von Tobias van Schneider ansieht, wird etwas völlig anderes erwarten als jemand, der sich die Website von Ling K ansieht. Stellen Sie sicher, dass Ihr Portfolio – einschließlich Layout, Hintergrund und Titel der Website – widerspiegelt, wer Sie als Designer sind.

5. Beschreiben Sie den kreativen Prozess.

Jeder Designer hat einen einzigartigen Prozess bei der Arbeit mit Kunden – und je früher ein potenzieller Kunde von Ihrem Prozess erfahren kann, desto besser. Es ist wichtig, dass Sie den Kontext einbeziehen, damit die Besucher ein Gefühl dafür bekommen, wie Sie mit Herausforderungen umgehen und wie Ihre Entwürfe reale Probleme lösen.

Außerdem kann eine Beschreibung Ihres kreativen Prozesses einem potenziellen Kunden helfen, herauszufinden, ob Sie in der Lage sind, den Umfang seines Projekts zu bewältigen.

Sie sind sich beispielsweise unsicher, ob Sie mit Grafikdesigns für Mobilgeräte umgehen können, bis sie gelesen haben, wie Sie im Alleingang ein Brainstorming durchgeführt und die Designs für die mobile Website eines anderen Kunden erstellt haben. In diesem Fall ist der Kontext entscheidend.

6. Zeigen Sie Nicht-Kundenarbeit oder Nebenprojekte.

Amanda Chong, eine ehemalige HubSpot-Designerin, sagt: „Nebenprojekte sind eine großartige Möglichkeit, Ihren Willen zur Initiative zu demonstrieren und Ihre Fähigkeit, mehrere Dinge gleichzeitig in Einklang zu bringen. Sie sind auch eine großartige Möglichkeit, einige der eher experimentellen, kreativen Ideen zu zeigen, die Sie in Ihrer täglichen Arbeit möglicherweise nicht zeigen können.“

Wenn Sie gerade erst anfangen, ist es akzeptabel, Nebenprojekte oder Arbeiten außerhalb des Kunden einzubeziehen, damit potenzielle Kunden ein Gefühl für Ihre Fähigkeiten und Ihren Stil bekommen.

Erwägen Sie, Schularbeiten, ein Logo, das Sie für das Unternehmen Ihrer Tante entworfen haben, oder ein internes Design, das Sie für Ihr aktuelles Unternehmen erstellt haben, einzubeziehen – im Idealfall werden Ihre Designs alle Bedenken potenzieller Kunden über Ihre mangelnde Berufserfahrung zunichte machen.

1. Helfen Sie einem lokalen Unternehmen oder Start-up mit seinem Design und seiner Marke.

Eine der einfachsten Möglichkeiten, mit dem Aufbau Ihres Kundenstamms zu beginnen, besteht darin, sich an gemeinnützige oder lokale Unternehmen in Ihrer Nähe zu wenden. Denken Sie im Voraus darüber nach, Mock-ups oder Skizzen zu erstellen. Diese können Ihnen helfen, Unternehmen ein Gefühl für Ihre Fähigkeiten und Visionen zu vermitteln.

Vielleicht denken Sie, dass ein lokales Restaurant ein neues Speisekartenlogo braucht, oder möchten einem Geschenkeladen mit seinen Online-Marketingmaterialien helfen.

Projekte wie diese helfen Ihnen, die Herausforderungen des lokalen Marketings besser zu verstehen, und geben Ihnen Zeit, Ihre Fähigkeiten in diesen Bereichen zu entwickeln. Man weiß nie, wozu ein Pro-Bono-Projekt als nächstes führen könnte.

2. Erstellen Sie Inhalte für Ihre eigene persönliche Marke.

Nehmen Sie sich beim Erstellen von persönlichen Markeninhalten die Zeit, um sicherzustellen, dass Ihre Marketingmaterialien zusammenhängend und elegant sind.

Entwerfen Sie ein einzigartiges Logo für Ihre Marke. Beginnen Sie als Nächstes mit dem Aufbau Ihrer Website und fügen Sie dasselbe Design für verschiedene Materialien hinzu, einschließlich Ihrer Visitenkarte und Ihres Lebenslaufs. Dies ist auch eine großartige Zeit, um ein gebrandetes Social-Media-Konto zu eröffnen und Beiträge zu erstellen, die Ihre Designfähigkeiten und -interessen zeigen.

Kunden werden eher mit Ihnen zusammenarbeiten, wenn sie sehen können, welche Art von qualitativ hochwertiger Arbeit Sie für sich selbst erstellen können.

3. Neugestaltung einer bestehenden Website.

Warten Sie nicht, bis Ihr Traumkunde Sie anruft. Erstellen Sie stattdessen ein komplettes Website-Redesign für eine bekannte Marke, um Ihre Fähigkeiten gegenüber zukünftigen Kunden zu beweisen.

Dies ist eine bekannte Strategie, die bereits von vielen Designern angewendet wird – werfen Sie einfach einen Blick auf einige der beeindruckenden Behance-Modelle für Marken wie Twitch.

Außerdem sagte Amanda Chong zu mir: „Wenn Sie Mockups für etablierte Marken erstellen, die Sie als Teil Ihres Portfolios verwenden können, ist es wichtig, dies mit einer Fallstudie oder einer Beschreibung des Prozesses zu kombinieren, der Ihnen geholfen hat, zu Ihrem vorgeschlagenen Design zu gelangen. Sprechen Sie darüber, was Ihrer Meinung nach mit dem vorhandenen Design nicht funktioniert hat, einige der Einschränkungen, mit denen die Designer Ihrer Meinung nach gearbeitet haben, und warum Sie die Entscheidungen getroffen haben, die Sie getroffen haben.“

Chong fügte hinzu: „Modelle sind großartig, um Ihre visuellen Designfähigkeiten zu demonstrieren, demonstrieren jedoch nicht unbedingt Ihre Fähigkeit, in einem realen Kontext zu arbeiten. Nehmen Sie sich also die Zeit, um zu erklären, wie Sie es in a angegangen wären echtes Geschäftsumfeld.“

4. Erstellen Sie Grafikdesign-Materialien für ein erfundenes Unternehmen.

Wenn Ihre Designs beeindruckend genug sind, wird es potenziellen Kunden egal sein, dass Sie sie für ein fiktives Unternehmen erstellt haben. Tatsächlich könnten Sie sie mit Ihrer Innovation und Kreativität beeindrucken.

Erwägen Sie, Ihre Fähigkeiten unter Beweis zu stellen, indem Sie ein kreatives Briefing für ein gefälschtes Unternehmen zusammenstellen, komplett mit Drahtmodellen und Skizzen. Andere Projekte, die Sie für imaginäre Unternehmen erstellen können, sind:

• Branding
• Styleguides
• Plakate
• Werbetafeln
• Social-Media-Anzeigen
• Bekleidungsgrafik
• Geschenkpapier
• Broschüren und E-Mail-Newsletter
• Einfache GIFs
• Animierte Infografiken
• Messestände
• Gebrandete Wandkunst
• Pitch-Decks
• Buchumschläge
• Verpackung

Zu gegebener Zeit werden echte Unternehmen darauf aufmerksam werden.

5. Entwerfen Sie ein Logo für eine Marke, die Sie lieben.

Bleiben Sie bei der Art von Inhalten, die Sie gerne entwerfen. Wenn Sie besonders geschickt darin sind, Logos zu erstellen, und sich oft von den Logos echter Marken inspirieren lassen, sollten Sie erwägen, ein alternatives Logo für eine Marke zu entwerfen, die Ihnen gefällt.

Dann werfen Sie einen Blick auf diese inspirierenden, neu gestalteten NFL-Logos. Während diese NFL-Teams wahrscheinlich keinen Wechsel vornehmen werden, sind sie großartige Beispiele für die Fähigkeiten und Kreativität der Designer.

6. Erstellen Sie ein Aktienthema für WordPress.

WordPress, ein beliebtes Content-Management-System, ermöglicht es Benutzern, Standardthemen für WP zu entwickeln. Das Beste ist, wenn Ihr Thema genehmigt wird, können Sie es als Premium-Thema für zusätzliches Geld verkaufen.

Beginnen Sie mit dem Studium der beliebtesten Themen von WordPress und überlegen Sie, wie Sie eine beeindruckende Alternative erstellen können. Werfen Sie einen Blick auf die Anforderungen für die Theme-Überprüfung von WordPress und diese Übersicht über die Erstellung eines Child-Themes, um mehr zu erfahren.

7. Nehmen Sie an einer Design-Challenge teil.

Um sich inspirieren zu lassen, Ihre Fähigkeiten zu üben oder mit anderen Designern in einer Community zu interagieren und gleichzeitig Ihr Portfolio aufzubauen, denken Sie darüber nach, an einer Design-Challenge teilzunehmen.

Design-Herausforderungen können Ihnen auch helfen, Fähigkeiten zu entdecken, von denen Sie nicht wussten, dass Sie sie haben, indem sie Sie dazu zwingen, Ihre Design-Komfortzone zu verlassen.

Es gibt verschiedene tägliche, wöchentliche oder monatliche Herausforderungen, bei denen Sie aufgefordert werden, Dinge zu entwerfen. Probieren Sie zum Beispiel die Daily UI Design Challenge oder The Daily Logo Challenge aus.

Sie haben die Arbeit erledigt und stellen jetzt Ihr Grafikdesign-Portfolio zusammen. Probieren Sie diese Tipps aus, um Ihr Grafikdesign-Portfolio hervorzuheben.

1. Zeigen Sie Ihre Vielseitigkeit.

Ein Portfolio sollte eine Reihe verschiedener Arbeiten zeigen, also möchten Sie hervorheben, was Sie tun können. Einige Kunden bevorzugen einen schlankeren Look, während andere nach mehr Experimenten suchen.

Wenn Sie Kunden aus verschiedenen Branchen haben, fügen Sie einige Arbeiten aus jeder Branche hinzu. Bearbeiten Sie dann Ihr Portfolio basierend auf der Art von Kunden, denen Sie Ihr Portfolio zeigen.

Wenn Sie sich beispielsweise mit einem Kunden aus der Immobilienbranche treffen, zeigen Sie Arbeitsproben aus ähnlichen Branchen.

Sie möchten auch jedem zeigen, der Ihr Portfolio sieht, was Sie tun können. Wenn Sie also Designlogos, Bücher und animierte Grafiken erstellen, nehmen Sie von allem etwas in Ihr Portfolio auf.

2. Zeigen Sie Ihre beste Arbeit.

Versuchen Sie jedoch, Ihr Portfolio auf Ihre besten Arbeiten zu beschränken. Nehmen Sie kein Stück in Ihr Portfolio auf, nur um zu zeigen, dass Sie es können. Die Art und Weise, wie Sie Ihr Portfolio bearbeiten, zeigt, dass Sie Ihre Stärken kennen und wissen, wie Sie diese ausspielen können. Bearbeiten Sie also Ihr Portfolio so, dass es nur Ihre besten Arbeiten enthält.

Wenn Sie mit einer Fähigkeit großartig, aber mit einer anderen nicht so gut sind, bearbeiten Sie Ihr Portfolio, um diese Fähigkeit hervorzuheben. Erstellen Sie nach Möglichkeit Portfolioteile, die viele Fähigkeiten gleichzeitig zeigen.

Wenn Sie zum Beispiel Handlettering lieben, könnte ein Poster neben dieser einzigartigen Fähigkeit auch Ihre Grafikdesign-Fähigkeiten hervorheben.

3. Fügen Sie Fallstudien hinzu.

Jeder Kunde ist einzigartig und jeder bringt Ihnen etwas Neues bei. Während Sie weiterhin mit verschiedenen Kunden arbeiten, bauen Sie eine Sammlung dieser Geschichten auf.

Versuchen Sie, nichts wegzuwerfen, ohne es zu dokumentieren. Diese Seite mit Thumbnails ist für sich genommen vielleicht nicht sehr sehenswert, aber diese Art von laufender Arbeit ist eine großartige Möglichkeit, potenziellen Kunden zu zeigen, wie Sie Probleme lösen.

Wenn Sie Fallstudien in Ihrem Portfolio präsentieren, beginnen Sie mit dem anfänglichen Problem, mit dem Ihr Kunde an Sie herangetreten ist. Zeigen Sie als Nächstes, wie das Gespräch und der Ideenfindungsprozess im Laufe der Zeit aussahen. Wenn Sie Ihre Fallstudie zusammenstellen, vergessen Sie nicht, die endgültige Lösung, die Sie geliefert haben, einzubeziehen.

4. Machen Sie es sauber und einfach zu navigieren.

Beim Design geht es um mehr als visuelle Fähigkeiten, es geht um Kommunikation. Daher sollte das Format Ihres Portfolios, ob gedruckt oder online, klar und einfach zu scannen sein.

Dieser Punkt ist besonders wichtig für Grafikdesigner-Websites. Es kann verlockend sein, eine Website zu erstellen, die die neuesten Trends zeigt, oder Ostereier hinzuzufügen, nach denen die Leute suchen müssen. Es gibt einen schmalen Grat zwischen Kunst und Design, und diese Ansätze können sehr inspirierend sein.

Aber der Aufbau einer komplexen Website kann auch bedeuten, dass Kunden in Eile einige Ihrer besten Arbeiten verpassen könnten.

Zum Beispiel hat ein Grafikdesigner einmal sein Portfolio an einen befreundeten Kreativdirektor geschickt. Sie mochten die Zeichnung des Designers, sahen aber nicht viel von dem Grafikdesign oder der Webarbeit, über die er in seinem Lebenslauf sprach. Mit ein wenig Suchen fanden sie eine URL in einer der Skizzenbuchzeichnungen, und diese URL führte zu seiner Website.

Dieses Versteckspiel war cool, aber es war nicht klar oder einfach zu navigieren. Dieses Szenario hätte für diesen Designer eine verpasste Gelegenheit sein können.

5. Zeigen Sie Kontaktinformationen gut sichtbar an.

Wenn jemand mit Ihnen sprechen möchte, gibt es viele Orte, an denen er Sie online finden kann. Aber Sie wollen es ihnen und Ihnen leicht machen. Sie möchten kein wichtiges Meeting verpassen, weil sich ein Kunde mit einer E-Mail an Sie gewandt hat, die Sie nicht mehr abrufen.

Die meisten Grafikdesigner-Websites haben eine Kontaktseite mit Ihren Kontaktinformationen. Nachdem Sie dies zu Ihrer Website hinzugefügt haben, überprüfen Sie unbedingt, ob die Links und Formulare funktionieren.

6. Zeigen Sie Ihre einzigartige Persönlichkeit.

Es gibt Tausende erfolgreicher Grafikdesigner da draußen, und vielleicht konkurrieren Sie mit einigen von ihnen um Ihren nächsten Kunden. Der beste Tipp für ein großartiges Portfolio ist also, Sie selbst zu sein.

Egal, ob Sie ein Gespür für Typografie haben oder ein Talent für Farbe haben, zeigen Sie in Ihrem Grafikdesign-Portfolio, wie Sie die Welt sehen. Denken Sie über jedes Detail nach und führen Sie es dann nach besten Kräften aus.

Egal, ob es sich um die erste oder die 200. Version Ihres Portfolios handelt, lassen Sie es sich wie etwas anfühlen, das nur Sie erstellen könnten.

Die besten Grafikdesign-Portfolios sind nie fertig.

Sie haben den Wert eines Grafikdesign-Portfolios kennengelernt und sich einige der besten Portfolio-Beispiele angesehen. Sie haben gelesen, wie Sie Ihr Portfolio erstellen, und dann einige intelligente Ideen gescannt, um auf der bereits abgeschlossenen Grafikdesignarbeit aufzubauen.

Was kommt als nächstes?

Selbst die besten Grafikdesign-Portfolios müssen ständig aktualisiert werden. Denken Sie daran, dass Ihr erstes Grafikdesign-Portfolio zwar vollständig sein mag, der Portfolioaufbau jedoch nie wirklich enden wird.

Was wollen Sie für Ihr nächstes Projekt angehen? Social Media, um Ihr neues Portfolio zu bewerben? Ein neuer Lebenslauf oder eine professionelle Biografie, um Kunden zu gewinnen? Die Möglichkeiten sind endlos.

Anmerkung des Herausgebers: Dieser Beitrag wurde ursprünglich im März 2019 veröffentlicht und aus Gründen der Vollständigkeit aktualisiert.